Crítica: PERDIDA

"El mejor thriller del año y quizás una de las mejores películas del 2014 que simplemente no podrá ser ignorada por todos los premios habidos y por haber".

Y hasta que por fin llegó la primera película para cine que me parece digna de estar dentro de la temporada de premios…sin falta! Si no la llegan a considerarla sería un crimen total. La nueva película de David Fincher sólo puede ser resumida de esta manera: una obra de arte.

Fincher, un director dos veces nominado al Oscar® (El Curioso Caso de Benjamin Button, 2008. Red Social, 2010), se dio a conocer a la crítica gracias a la aclamada ZODIAC (2007), pero el primer trabajo que vi de él fue LA HABITACIÓN DEL PANICO (2002) (excelente thriller de suspenso, por cierto), con la 2-veces ganadora del Oscar® Jodie Foster (Mejor Actriz, ACUSADOS, 1988. Mejor Actriz, EL SILENCIO DE LOS INOCENTES, 1991) y una entonces-desconocida Kristen Stewart (de la Saga CREPUSCULO). El director, que siempre nos entrega trabajos de primer nivel como LA CHICA DEL DRAGON TATUADO (2011, que le consiguió a Rooney Mara una nominación como Mejor Actriz) y que el año pasado se llevó un Emmy Award por dirigir el primer episodio de la aclamada serie HOUSE OF CARDS (2013), nos vuelve a dar otro trabajo de la más alta calidad y, me atrevo a decir que quizás sea uno de sus mejores y más complicados trabajos.

PERDIDA (Gone Girl) está protagonizada por el 2-veces ganador del Oscar® Ben Affleck (Mejor Guión Original, EN BUSCA DEL DESTINO, 1997. Mejor Película, ARGO, 2012), Rosamund Pike (FURIA DE TITANES 2, ORGULLO Y PREJUICIO), Neil Patrick Harris (de la serie HOW I MET YOUR MOTHER), Tyler Perry (famoso por su serie de películas de MADEA), Carrie Coon (más conocida por sus obras de teatro en Broadway), y apariciones especiales de Sela Ward (de la serie DR. HOUSE) y Missi Pyle (EL ARTISTA, CHARLIE Y LA FABRICA DE CHOCOLATES). La película es basada en la novela de Gillian Flynn, quién también la adapta para la gran pantalla.

LA HISTORIA

En un caluroso día de verano, Amy y Nick se disponen a celebrar su quinto aniversario de bodas en North Carthage, a orillas del río Mississippi. Pero Amy desaparece esa misma mañana sin dejar rastro. A medida que la investigación policial avanza, todo recae sobre el primer sospechoso en estos casos, el marido. Más aún porque se demuestra frío, extrañamente evasivo y no afectado por la desaparición de la misma. Sin embargo, Nick insiste en su inocencia

LA CRÍTICA

Esta quizás sea la crítica que más me cueste hacer sin dar ningún tipo de spoilers, voy a hacer de lo más cuidadoso posible, porque quisiera que también todos pasen por esa ruleta rusa de emociones por las cuales pasé al verla. Así que aquí voy…

Hay cuatro factores que hacen que PERDIDA sea una obra maestra:

La primera razón, la genial Gillian Flynn, no sólo por escribir la novela, sino por ser también la que tomo riendas en el asunto de la adaptación para la versión cinematográfica. Los fanáticos de la novelista y del libro dicen que la adaptación es tan, pero tan fiel que quedaron encantados. Sin muchos cambios y sin muchas cosas dejadas de lado como generalmente suceden en todas las adaptaciones. Que todo lo que aparece en el film y la manera en que es contada la historia, y hasta como las cosas están descriptas en el libro son meticulosamente reflejadas en el film,  tal cual se lo imaginaron. Yo la verdad no conozco a la novelista y jamás leí el libro (aunque ahora, admito, por más que ya sé todo lo que sucede, muero por leer el libro). Así que, de ser verdad eso, aplaudo el trabajo hecho por Flynn, porque en verdad toda la historia está completamente detallada y explicada de excelente manera. Sinceramente es como leer un libro de misterio, simplemente no podes esperar por el siguiente capítulo, ni despegar tus ojos de las letras, y en este caso, es lo mismo. PERDIDA es una de esas películas que no quieres dejar tu asiento ni por nada del mundo hasta que termine. Y para una película de 2 horas y media de duración, eso es un logró bastante considerable. Sí debo admitir que encontre unos cuantos cabos sueltos, en mi opinión, pero quizás no lo sean. Debería volver a verla para estar seguro (cosa que voy a hacer sí o sí, que no les quepa la menor duda). También hay otros pequeños detalles que poco o nada tienen que ver, y que podían haber eliminado para acortar un poquito la duración del metraje. De todas maneras, fueron muy pocos y sin mucha relevancia, así que capaz y para muchos pasará completamente desapercibido.

Segunda razón, por más atrapante que sea la novela y la adaptación del film, nada hubiese sido posible sin el visionario David Fincher detrás de cámaras. Si bien la historia y todo lo que sucede no es nada que no hayamos visto antes, por así decirlo. Con sólo leer la sinopsis que escribí más arriba, lo primero que pensarán es: “Y? Que hay de nuevo en eso?”. De hecho a las personas que les conté (quedé tan emocionado con la película que apenas llegue al trabajo hoy le contaba sobre la película con quién me cruzaba) y todas sus respuestas eran “Me pareció haber visto ya esa película” o “Pero ese mismo trama tenia SIN RASTRO”, y así. Sin contarles obviamente ningún spoilers.

Así que sin dar spoilers, les voy a contar que es lo que hace que esta película sea una obra maestra y una de las películas más emocionantes e intrigantes que he visto hasta ahora, aparte del gran trabajo de la novelista/guionista, es la meticulosa y maravillosa manera en que David Fincher narra la historia. Tan pero tan detalladamente como para que no se le escape el más mínimo detalle que revelé el final del film, o todo lo relacionado a la persona perdida. Va dando detalles a medida que avanza la investigación, pero algunos te llevan a un lado, otros te confunden más, y otros te hacen pensar en un sinfín de posibilidades que simplemente no te dejan sacar un segundo tus ojos de la pantalla. No queres perderte de un detalle, y al mismo tiempo te coloca en los zapatos de Amy (la perdida), Nick (el esposo), Margo (la hermana de Nick y cuñada de Amy) y hasta de Rhonda (la detective). En ningún momento te quedas en los zapatos ni simpatizas con un sólo personaje hasta el final de la película. Es así de bueno! Te coloca en la piel de todos ellos cuidadosamente y en el momento preciso.

Este logro (porque es un logro impresionante el haber hecho eso) es lo que hace que te subas a la ruleta rusa que es PERDIDA. Pero a una ruleta rusa a la cual nunca subiste y lo haces con los ojos cerrados, de esa manera no podes saber en qué momento tu carro va a dar la vuelta, va a caer en picada, va a subir nuevamente, va a dar un giro tan rápido que ni siquiera lo notaste, o una de esas vueltas que te llevan nuevamente al mismo lugar donde todo empezó y así. Aplausos para el señor David Fincher que una vez más no decepciona sino que eleva cada vez más su impresionante talento como director. Él hizo que esta película sea una ruleta rusa que no termina hasta que la pantalla se vuelve negra y salen los créditos. 

Tercero, el increíblemente perfecto trabajo de Rosamund Pike como Amy Dunne, la mujer perdida en cuestión. E, irónicamente, Rosamund no sólo es la perdida, sino que ES PERDIDA! Ella ES la película y la película ES ella. El film es una obra maestra gracias a la combinación de estos tres factores, pero sí ninguno de los otros dos estuvieran y ella demostraba su increíble talento y perfección como lo hizo en la película, igual hubiese válido la pena verla y estaría entre las posibles candidatas al Oscar®. Esta así de impecable!

Su personaje es tan, pero tan complejo. Una mujer con tantas capas, que se van pelando a medida que se va desarrollando el film y cada una de esas capas son interpretadas por ella tan cuidadosa y perfectamente que en ningún momento dejamos de creérnosla. Su trabajo es impecable, perfecto diría yo. Estas capas vendrían a ser como si en una sola película ella interpretara varios personajes. Pero al no ser así, lo único que diferencia a cada capa, son los cambios de miradas a medida que las capas se van pelando. Un trabajo increíblemente difícil de hacer, se los puedo asegurar, pero que Pike lo hace de manera tan sutil y exquisita que simplemente te la crees. Todo es impecable. A pesar de que todo el elenco esta excelente, cuando Pike aparece en escena, simplemente no te importa nadie más. Sólo ella. Tus ojos se quedan clavados en ella y ni siquiera podes dejar de pestañear para no perderte un segundo de lo que su personaje este haciendo, diciendo o mirando en ese momento. No creo haber visto una roba escenas tan perfecta en muchísimo tiempo. Las actuaciones en thrillers no van con la Academia, por más buena que pueda ser.

De hecho, siendo fanático de la categoría puedo decirles que hasta ahora no hay una sola ganadora del Oscar® a Mejor Actriz que haya sido por una performance en un thriller.  Sí hay muchísimas nominadas, pero ninguna ganadora. Ojala que la Academia decida romper esa costumbre y que Rosamund Pike haga historia al ser la primera. 

Porque la verdad, sin ver cualquier otra actuación que este en las quinielas como posible nominada, puedo decir que dudo mucho que otra me impresione más como lo hizo ella. Salí anonadado de la sala de cine. Completamente maravillado y encantónado con su interpretac. Estoy más que seguro que se la va a nominar, si o si, su trabajo no puede pasar desapercibido, pero si llega a suceder eso, sería una de las injusticias más grandes en la historia de los Premios de la Academia.

Todos los demás que forman parte del elenco están excelentes, debo hacer una mención especial a dos de ellos, uno al Señor Ben Affleck, a quién en mi artículo sobre el haciendo del nuevo Batman, dije que es un actor cuyos trabajos siempre son lineales y siempre hace de Ben Affleck en todas sus películas. Esta película es la primera de todas las que vi de él que puedo decir que sube un nivel más y se supera así mismo (por fin!). Su trabajo en PERDIDA es muy bueno, casi excelente podría decir, pero eso ya  sería exagerar. Pero decir que su nivel interpretrativo subió más que considerablemente en este film, ya es más que suficiente. No creo que sea material de nominación, pero uno nunca sabe. La Academia nunca se va a perdonar el no haberlo nominado como Mejor Director por ARGO (2012), y mucho menos sus fanáticos ni los críticos, así que quién sabe? Quizás una nominación como Mejor Actor pueda ser otra manera de compensarlo aparte del Oscar® como productor de ARGO.

La segunda es la actriz Carrie Coon, quien interpreta a Margo Dunne, la hermana de Affleck en la ficción. Su personaje es clave para la película en cuanto a lo que la historia de Nick se refiere. Ella tiene la difícil tarea de ir cambiando y cambiando sus emociones y sentimientos respecto a su hermano y su cuñada a medida que la película se va desarrollando, y si no fuera por su excelente trabajo, no nos hubiésemos creído muchas de las cosas que suceden. Veo muy difícil una nominación como Mejor Actriz de Reparto en su futuro, pero en mi opinión, se lo merece.

Como dije, todo el elenco esta perfecto, y creo que eso es gracias también a la dirección de Fincher, que siempre fue bueno en dirigir a sus actores y siempre logra que lleguen a ser nominados a los premios, aunque hasta ahora ninguno se ha llevado la preciada estatuilla (Brad Pitt y Taraji P. Henson por EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON, Jesse Eisenberg por RED SOCIAL, Rooney Mara por LA CHICA DEL DRAGON TATUADO). Ojala Rosamund Pike sea la primera!

Otra de las cosas que hace de PERDIDA, especial y diferente a otras que tienen el mismo trama es la mirada de la novelista y el director sobre varios elementos como la deshonestidad, y el efecto que puede causar la falta economica en un matrimonio, y también como la prensa (y sobre todo la amarillista) con sus propias versiones de las cosas que ocurren manipulan a los espectadores, haciéndolos sentir inclusive con el derecho de meterse en la vida de los afectados y acusarlos sin saber absolutamente nada de lo que hay detrás. Una mirada muy cruda, pero real. Todos caímos alguna vez o seguimos cayendo bajo el efecto de lo que se pueda decir en la prensa, y como un pequeño detalle lo puede cambiarlo todo, y volvemos a creérnoslo a pesar de que ellos mismos fueron los que implantaron la idea original en primer lugar…Nos hacen el INCEPTION y luego nos lo vuelven a quitar! Hahahahaha.

Todo lo técnico está perfecto, como siempre, ya que David Fincher siempre trabaja con su equipo de expertos que nunca decepcionan y siempre son aclamados y nominados por sus trabajos con él. Dos de ellos inclusive ganaron Oscars® por sus colaboraciones con él y, sin sorprender, son los que más sobresalen en esta película también. El primero es Kirk Baxter, el encargado de la edición/montaje del film. Su trabajo en el film es impecable, y una razón más por la cual la película logra ser una obra maestra. Porque Baxter es un genio! Un mago en el arte del montaje! Así de simple. Para una película tan, pero tan compleja y con tantas vueltas como PERDIDA, se puede decir que a Baxter se le dió su trabajo más difícil desde EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON (2008) (la perfección con la que es montada la escena de Daisy y todo lo que sucede antes de su accidente, es simplemente una obra de arte por sí sola y una de las más memorables de toda la película), un brillante trabajo por la cual fue nominado, pero que lo perdió ante SLUMDOG MILLIONAIRE (2008). Por suerte la Academia lo compensó con dos Oscars® consecutivos por RED SOCIAL (2010) y LA CHICA DEL DRAGON TATUADO (2011). Me atrevo a decir que este podría ser, en definitiva, su tercer Oscar®.

Qué? Creyeron que me olvidé de la cuarta razón? Pues NO! Y es esta: la atrapante banda sonora creada por Trent Reznor y Atticus Ross, que también desde RED SOCIAL (2010), por el cual se llevaron el Oscar® a la Mejor Banda Sonora Original, que siempre continúan trabajando con Fincher. Sus melodías para PERDIDA son sorpresivas, románticas, escalofriantes y sobre todo misteriosas, todo al mismo tiempo, creando el perfecto ambiente durante toda la película y para cada escena. PERDIDA, con Baxter, Reznor y Ross, nos vuelve a confirmar que estamos ante unos genios, sin lugar a  dudas.

Para concluir, lo único que me resta decirles es que desde AGOSTO y GRAVEDAD (que justamente este Octubre cumplió un año de su estreno), no hubo otra película que me emociono tanto como esta y me dejó con ganas de gritarle al mundo VAYAN A VERLA! TIENEN QUE VERLA! 

Un amigo cuando me dijo que en lo que va del año y en lo que a premios se refiere, PERDIDA es su favorita, le escribí en tono burlón: “Ay Dios Mio, una recién viste, faltan aún muchísimas”, pero ahora, Cesar, te  pido disculpas públicamente y repito lo que me dijiste, PERDIDA es…sin duda alguna…lo mejor del año hasta el momento. No puedo decir que es lo mejor en lo que a premios se refiere por no haber visto todavía las demás, pero sí es, en mi opinión, lo mejor del año hasta el momento. 

Pero sí puedo decir que no creo que haya otra actriz posible de mejorar la actuación de Rosamund Pike. RECOMIENDO la película 100% por que esta buenísima, pero la recomiendo en un 200% por el trabajo de Pike. Es algo que tiene que ser visto y admirado. Tienen que ser testigos del increíble trabajo que hace esta mujer en este film. He dicho.

Calificación personal final:

Título: PERDIDA.

Título original: GONE GIRL.

Dirección: David Fincher.

Producción: Leslie Dixon, Bruna Papandrea, Reese Witherspoon, Ceán Chaffin.

Guión: Gillian Flynn (basada en su novela del mismo nombre).

Protagonistas: Ben Affleck, Rosamund Pike, Carrie Coon, Kim Dickens, Neil Patrick Harris, Tyler Perry, Sela Ward, Missi Pyle.

Música: Trent Razznor, Atticus Ross.

Presupuesto: +61 millones de dólares.

Ganancias: +140 millones de dólares.

Ben Affleck: el nuevo Batman?

"Prepárense para el Batman más Affleck de todos" 

Okay, me he estado reservando mi opinión con respecto a Ben Affleck (Argo, The Town), siendo el nuevo Batman. Pero ya que la discusión continua y continua, ya no pude contenerme más, así que aquí va mis 2 centavos al respecto...

No tengo absolutamente nada en contra de este 2-veces-ganador del Oscar®(Mejor Guion Original, GOOD WILL HUNTING, 1997. Mejor Pelicula, ARGO, 2012), profesionalmente hablando...porque en lo personal, SI me molesto que haya dejado a Jennifer Lopez por otra Jennifer (cuando eso yo era un super big fan de J.Lo), y que la haya dejado una mujer miserable y con el corazón roto xq ella realmente lo amaba, de verdad me dio por las bolas (porque hasta compuso la letra de una canción de su álbum THIS IS ME...THEN, 2002,  para él, y Dios y todos sus fans sabemos que J.Lo, NO es ninguna compositora, pero igual hizo el intento y hasta llamó a la cancion "DEAR BEN"), pero todo eso ya esta en el pasado, y si ella ya lo olvido, nosotros, los JLOVE?Rs también.

Pero aquí va mi opinión sobre lo que realmente nos interesa...Ben Affleck demostró ser un excelente director (injustamente ignorado por la Academia este año), un excelente productor y un excelente guionista. Al respecto, no cabe dudas ni quejas.

Pero sobre su talento como actor...bueno, eso ya es harina de otro costal. La verdad de la milanesa, por mas cruda que sea, es que Ben Affleck, es alguien con talentos super limitados en lo que a actuación se refiere.

Desde el principio y hasta hoy en dia, todos y cada uno de los personajes que ha interpretado, lo ha hecho...básicamente...de la misma manera y con la misma energía de siempre. Si uno alquila, por lo menos, CUATRO bien diferentes películas de Affleck al mismo tiempo y las ve de corrido...Con que se va a encontrar?? Con cuatro super diferentes films, super emocionantes, super increíbles...pero con UNA sola cosa en común: el personaje interpretado por Affleck es el mismísimo interpretado en la primera, en la segunda, en la tercera y finalmente, en la cuarta película alquilada. Sin importar cuan distintos hayan sido los personajes y su naturaleza en la película. Al instante se reconoce al actor detrás de ellos: Mr. Ben Affleck.

Con esto, no estoy diciendo que Ben Affleck es un mal actor. PARA NADA!! Lo que estoy diciendo es que él, como actor, tiene talentos limitados.

De no ser así, porqué, su mejor amigo, Matt Damon (Invictus, True Grit) fue el único nominado por GOOD WILL HUNTING (1997) del dúo (sin mencionar al ganador Robin Williams, Mejor Actor de Reparto, y a la nominada Minnie Driver, Mejor Actriz de Reparto), película que ambos protagonizaron y ganaron el Oscar® al Mejor Guion Original??

Porqué, en cada consecuente película que ha dirigido o producido, solo sus estrellas fueron reconocidos??

1. GONE BABY GONE (Amy Ryan, Mejor Actriz de Reparto, 2007).

2. THE TOWN (Jeremy Renner, Mejor Actor de Reparto, 2010).

3. ARGO (Alan Arkin, Mejor Actor de Reparto, 2012).

Como ya dije antes, que hayan ignorado a Ben Affleck tan siquiera como nominado a Mejor Director este año por ARGO (2012) fue el mayor error que la Academia pudo haber hecho en años (y eso, de alguien que nunca fue un fan de ARGO como Mejor Película), y que le hayan galardonado, de consuelo, con el Oscar® como productor de la película, es una controversia con la cual seguiremos discutiendo por los siglos de los siglos, AMEN!

Pero el punto al que quería llegar es...dejando de lado sus dotes de director, productor y guionista y concentrándonos y examinando, exclusivamente sus trabajos de actuación...creo que todos nosotros, críticos profesionales, críticos amateurs (yo incluido), y gente que simplemente es adicta al cine, CREO (en mi humilde opinión) que podemos estar de acuerdo en UNA sola cosa sobre Ben Affleck. Y eso es que...su talento como actor son limitados. Sea la película que sea que veamos de él, siempre es el mismo... Así de simple...

Y para concluir este post...no tengo ni la mas pálida idea del PORQUE los productores se han decidido por Mr. Ben Affleck para la secuela de MAN OF STEEL (2015), como él gran y único, Señor de la Noche, Mr. Batman. Si lo conociera en persona, lo primero que le diría seria que vaya junto al ganador del Oscar® Christian Bale (Mejor Actor de Reparto, The Fighter, 2010), para darle algunos consejos, porque Mr. Bale es, en mi opinión, uno de los mejores Batmans que hemos tenido en años!!!!!

Pero como un simple amante del 7mo. arte, que critica las películas de manera "amateur", lo único que puedo hacer es...esperar...y ver que tal, el actor que alguna vez interpreto al héroe Daredevil (2003), lo hace como el oscuro, misterioso y, aparentemente, carente de sentimientos, multimillonario Bruce Wayne...mejor conocido como...Batman...el caballero de la noche...lo único que podemos hacer es... esperar...

TODO sobre la Entrega de los Oscars

Mejor tarde que nunca! He aquí mi resumen de la ceremonia más importante de la industria cinematográfica, la entrega N° 85 de los Premios de la Academia!!

EL ANFITRIÓN

La ceremonia este año estuvo a cargo de Seth MacFarlane. Que si bien no es muy conocido cómo actor, pero sí detrás de cámaras, como productor, animador y escritor. Sus trabajos interpretativos son más que nada en el campo de voice actor (dar voz a personajes animados). Entre los más destacados incluyen la serie animada de comedia FAMILY GUY, y la película TED (2012).

Si bien, al principio, MacFarlane hizo algunos chistes fuertes que no fueron muy del agrado del público, que digamos. Cómo cuando comparó la película DJANGO UNCHAINED (2012) con una cita de lo más normal de Rihanna con Chris Brown.

Pero desde el momento en que apareció William Shatner, en su papel del Capitán Kirk de Star Trek, que viene del futuro y  comienza a mostrarle los titulares de una de las revistas de cine más famosas de USA (Entertainment Weekly) donde lo nombran como “El Peor Anfitrión de los Oscars en la historia”, que empezamos a comprender que todo es parte del show.

Cuando MacFarlane le pide pruebas del porqué, y Shatner desde su nave del futuro va mostrándole las cosas desubicadas que hizo, es cuando realmente vemos la genialidad de McFarlane.

Cómo cuando canta una canción sobre las actrices que mostraron sus pechos en sus películas, estando algunas presentes. Para ello, formaron parte del sketch: Naomi Watts, Jennifer Lawrence y Charlize Theron.

Para compensar el error, MacFarlane comienza a cantar “The Way You Look Tonight” mientras Channing Tatum y Charlize Theron bailan al son de la melodía.

Según el Capitán, no fue suficiente, pues no compensa la recreación de la película EL VUELO (ahora en cines de Asunción) que "supuestamente" va a hacer, enteramente con marionetas hecha de calcetines. 

Para todos aquellos que vimos la película, esta secuencia nos pareció de lo más cómica! Los actores de la película, Denzel Washintong y John Goodman, prestaron sus voces para la parodia.

Para tratar de ganarse, una vez más, el afecto de los críticos, trae a Daniel Radcliff y Joseph Gordon-Levitt para otra secuencia musical, pero no es hasta que el propio McFarlane hace una versión del famoso número musical de LA BELLA Y LA BESTIA (1991), “Be Our Guest” con nueva letra, que se gana el afecto de los críticos del futuro.

A esto, le siguió la entrega del Oscar® a Mejor Actor de Reparto, que se lo llevó el gran favorito, Christoph Waltz por DJANGO UNCHAINED, a tan sólo 3 años de haber recibido su primer Oscar® por INGLOURIOUS BASTERDS (2009). El premio fue presentado por la ganadora del año pasado como Actriz de Reparto, Octavia Spencer (THE HELP, 2011).

En su discurso, presento sus respetos a todos los nominados en su categoría y agradeció al director y creador de los personajes que le valieron las dos estatuillas que ya tiene en su haber, Quentin Tarantino.

Paul Rudd (más conocido como Josh del clásico moderno CLUELESS, 1995) y Melissa McCarthy (de la serie de comedia MIKE & MOLLY) presentaron Mejor Corto Animado y Mejor Película Animada. Los ganadores fueron PAPERMAN y BRAVE, respectivamente.

A continuación, le correspondió a Reese Witherspoon presentar los tres primeros films nominados a Mejor Pelicula: LES MISERABLES, LIFE OF PI y BEASTS OF THE SOUTHERN WILD.

El elenco masculino de THE ADVENGERS (2012) (Robert Downey, Jr. – Chris Evans – Samuel L. Jackson – Jeremy Renner – Mark Ruffalo) presentan las categorías de Mejor Fotograía y Mejores Efectos Visuales, ambos fueron conquistados por LIFE OF PI.

Jennifer Aniston y ChanninG Tatum presentaron los Oscars a Mejor Diseño de Vestuario para ANNA KARENINA, y Mejor Maquillaje y Peinado para LES MISERABLES.

Luego se llevó a cabo el tributo a los 50 años de la Saga de James Bond, presentado por una de las “chicas Bond”, Halle Berry. El tributo concluyo con una performance de Shirley Bassey del tema principal, de la tercera entrega de la saga, GOLDFINGER (1964), recibiendo una ovación de pie de parte todo el público presente.

Mejor Corto (CURFEW) y Mejor Corto Documental (INOCENTE), fueron las siguientes categorías en ser premiadas.

Liam Neeson presenta los siguientes tres films nominados a Mejor Película: ARGO, LINCOLN y ZERO DARK THIRTY.

SEARCHING FOR SUGARMAN fue galardonado como Mejor Documental.

El siguiente premio a entregar, de manos de Jennifer Garner y Jessica Chastain, Mejor Película Extranjera fue para AMOUR. Otra de las categorías más cantadas de la noche.

A continuación, uno de los momentos más sorprendentes de la noche, el tributo a las películas musicales, presentado por John Travolta, comienza con una mega performance de Catherine Zeta-Jones de “All That Jazz”, de la película que le valió su Oscar®, 10 años atrás, CHICAGO (2002). 

Seguido por Jennifer Hudson con “And I Am Telling You I’m Not Going” del musical DREAMGIRLS (2006) y finalmente una mezcla de las mejores canciones de LES MISERABLES, incluyendo la nominada esa noche, “Suddenly”, interpretado por todo su elenco.

Los siguientes premios fueron presentados por Mark Walhberg y el oso de peluche con vida, Ted (de cuya voz está encargado, Seth MacFarlane).  Empezando por MEJOR MEZCLA DE SONIDO, que fue para LES MISERABLES.

Lo ocurrido después fue otro pedazo de historia que sorprendió a la audiencia cuando Walhberg anunció que la categoría de MEJOR EDICION DE SONIDO fue un empate entre ZERO DARK THIRTY y SKYFALL. Y aunque no es el primer empate en la historia de los Premios de la Academia, sí fue el primer empate en la categoría previamente escrita.

Finalmente la presentación del Oscar® a la Mejor Actriz de Reparto fue llevado a cabo, y sin sorprender a ni una sola alma presente o viendo el show desde sus casas, el premio fue para Anne Hathaway por LES MISERABLES.

Su discurso de aceptación empezó con un “Se volvió realidad”, en referencia a la canción que interpreta en la película, “I Dreamed A Dream (Soñe Un Sueño)”. Agradeció también a la Academia, a sus colegas nominadas, a todo el elenco (en especial a Hugh Jackman). No olvidó a su familia y se dirigió a su esposo como “lo mejor que le ha pasado en la vida” y concluyo deseando que “ojala algún día, en un futuro no muy lejano, todas las atrocidades que le ocurrieron a Fantine (su personaje en la película) sean sólo historias y no parte de la vida real. Gracias”.

Sandra Bullock se encarga de la siguiente categoría, MEJOR MONTAJE: ARGO.

La multi-premiada y más famosa cantante de los últimos dos años, ADELE, interpreta “Skyfall”, tema que compuso con su compañero de siempre Paul Epworth, y por el cual ambos están nominados por la película del mismo nombre.

La hermosa ganadora del Oscar® Nicole Kidman (Mejor Actriz, THE HOURS, 2002) se encarga de presentar a los últimos tres films nominados a Mejor Película: SILVER LININGS PLAYBOOK, DJANGO UNCHAINED y AMOUR.

Los protagonistas de dos de las sagas más famosas de la última década, Daniel Radcliff (Saga HARRY POTTER) y Kristen Stewart (Saga TWILIGHT), presentan Mejor Diseño de Producción (anteriormente Mejor Dirección de Arte/Decoración de Set), que se lo lleva LES MISERABLES.

Uno de los actores más carismáticos y queridos por todos, especialmente las mujeres, George Clooney, presenta el tradicional apartado EN MEMORIA, en honor a todos los miembros de la industria cinematográfica que fallecieron el año pasado, incluyendo Marvin Hamlisch, motivo por el cual, al concluir el tributo, Barbra Streisand aparece interpretando uno de los temas por el cual Hamlisch fue ganador de un Oscar®, “The Way We Were”, de la película del mismo nombre y protagonizada por Streisand y Robert Redford.

A continuación, el elenco principal de CHICAGO (Richard Gere – Renée Zellweger – Queen Latifah – Catherine Zeta-Jones) presentan los Oscars® a Mejor Partitura Original que va para Mychael Danna por LIFE OF PI y Mejor Canción Original que, sin sorprender a nadie, va para la gran favorita “Skyfall”, compuesta por Adele y Paul Epworth, para la película SKYFALL.

A pesar de haber sido una categoría bastante predecible, Adele se mostró realmente conmovida al punto que apenas y pudo concluir un pequeño discurso agradeciendo a su compañero de composición, Paul Epworth “por creer siempre en mí”, y a su novio y padre de su hijo, Simon Konecki “a mi hombre! Te amo, bebé”.

A esto le siguió la entrega de los seis últimos, y más importantes, premios de la noche. Empezando por Mejor Guión Adaptado: ARGO, y Mejor Guión Original: DJANGO UNCHAINED (para el genio Quentin Tarantino). Ambos premios fueron presentados por los ganadores del Oscar® Charlize Theron (Mejor Actriz, MONSTER, 2003) y Dustin Hoffman (Mejor Actor, KRAMER VS. KRAMER, 1979 – Mejor Actor, RAIN MAN, 1988).

La categoría de Mejor Director fue la próxima en ser presentada. Debido a la inexplicable exclusión de Ben Affleck (ARGO), el público no prestó mucho interés. No obstante, de todos los nominados, se lo llevó el mejor de todos: Ang Lee por LIFE OF PI. Es la segunda vez que Lee se lleva este honor, sin que su película gané el premio mayor. La primera vez fue en el 2005 por BROKEBACK MOUNTAIN (le ganó CRASH). Aún así, esto no pareció molestarle para nada y se mostró de lo más sonriente con su segunda estatuilla dorada en mano.

Y finalmente *suenan tambores* llega el momento del Oscar® a Mejor Actriz, mi categoría favorita de todas! Aunque ya casi había perdido toda esperanza y estaba esperando a que Emmanuelle Riva sea la ganadora. Hasta que Jean Dujardin, el Mejor Actor del año pasado (THE ARTIST, 2011), anunció en su acento francés bien marcado que el premio era para Jennifer Lawrence por SILVER LININGS PLAYBOOK. No les voy a negar, grite y salte de la emoción! 

No habrá sido la que más se lo merecía, pero ciertamente sí más que Riva, y además sería un crimen que una película tan buena como SILVER LININGS PLAYBOK, termine sin ningún premio.

Pero si hay algo a que, las mujeres nominadas, le temen más que a perder es, de salir ganadoras, el tropezarse en las escaleras cuando van a recibir su premio. Y adivinen qué? A nuestra querida Jennifer, le sucedió este desafortunado evento.

La actriz se mostró de lo más avergonzada por el hecho, a tal punto que cuando la audiencia se levanto a aplaudirla, comentó: “eso sólo lo hacen porque se sienten mal de que me haya caído”. 

Notablemente abrumada por el accidente, mantuvo su discurso bastante corto, apenas agradeciendo a la Academia, al elenco y al equipo de producción, olvidando completamente a los principales responsables de haber ganado, el director del film David O. Russell y; el empresario que se encargo de  su campaña todo este tiempo, Harvey Weinstein. Eso sí felicitó a su contrincante Emmanuelle por cumplir, ese día, 86 años de edad.

El penúltimo premio, como lo dijo Seth MacFarlane, fue presentado por alguien que no necesita presentación: Meryl Streep. La categoría? Mejor Actor. El ganador? Daniel-Day Lewis por LINCOLN. Vaya sorpresa! Hasta la propia Meryl, creo firmemente, opinaba lo mismo que yo al respecto de que la Academia la haya hecho esperar tanto tiempo por su tercer Oscar® ya  Lewis se lo otorgarón en menos de 5 años del segundo. P

Porque lo digo? Abrió el sobre mientras los nominados estaban siendo presentados y al finalizar, sin esperar un sólo segundo, dio a conocer al ganador. Tanto es así, que apenas y dio tiempo al equipo de producción de colocar en la pantalla a los 5 nominados y ver su reacción al escuchar su nombre.

Y creo, también, que Lewis notó ese descontento en el rostro de Streep y por eso comenzó su discurso bromeando de que él, era el que iba a interpretar a Margaret Thatcher en THE IRON LADY (2011) y que Meryl fue la primera opción de Steven Spielberg para LINCOLN. Y aunque la broma causó varias risas de la audiencia, se notaba que la sonrisa de Meryl era de lo más fingida y con justa razón! Es todo lo que diré al respecto.

Y así, señoras y señores, llegamos a la última y más importante de todas las categorías, la de Mejor Película. Y aunque en un principio parecía que sería presentado por Jack Nicholson,  el actor dio la sorpresa al contar que sería la Primera Dama de los Estados Unidos, Michelle Obama, vía satélite.

Y tal cómo todos esperaban, el premio fue para ARGO. Y así, finalmente, Ben Affleck fue reconocido junto con sus colegas productores, Grant Heslov y George Clooney. De los tres, sólo Heslov y Affleck dieron sus respectivos discursos de aceptación. Y vaya que Affleck lo aprovechó al máximo, ya que el suyo parecía interminable, y a diferencia de los demás nominados que se pasaban los 60 segundos otorgados para agradecimientos y fueron cortados por la música, nadie detuvo a Affleck. 

Era más que obvio que la Academia acepto su error y lo trato de enmendar con este hecho y con, por supuesto, el premio en sí. Felicidades, Ben!

Y así concluyo una ceremonia de más de 3 horas de duración. No sin antes un último número musical del anfitrión McFarlane y la actriz Kristin Chenoweth (de la cancelada serie Pushing Daisies), en honor a todos los perdedores de la noche.

LOS GRANDES GANADORES DE LA NOCHE (CON MÁS DE UN PREMIO)

1. LIFE OF PI (4)

2. ARGO y LES MISERABLES (3)

3. DJANGO UNCHAINED, LINCOLN y SKYFALL (2)

Una vez más, me disculpo por la tardanza del artículo, pero espero que haya sido de su agrado! No voy a dejar de escribir en el blog, pero si doy fin a los que involucran a la Temporada de Premios con un fuerte y caluroso HASTA EL AÑO QUE VIENE, OSCARS!!!