Crítica: MALEFICA

"Una película sobre un personaje para el cual

Angelina Jolie nació para interpretarlo"

Wow. Que les puedo decir de esta película? Por dónde empezar! Estoy teniendo el mismo problema que tengo cuando una película es muy buena o muy mala…no sé por dónde comenzar a criticarla o alabarla.

Al igual que X-MEN: DIAS DEL FUTURO PASADO (2014), la película MALEFICA (Maleficent, 2014), también tuvo su estreno en Paraguay…en el día de su estreno mundial. Pero a diferencia de X-Men, que es distribuido por la 20th CENTURY FOX, MALEFICA es distribuido por Walt Disney, y todas las películas Disney suelen estrenarse (casi) siempre simultáneamente en todos los países del mundo. Si aquí en Paraguay no sucede y es de Disney, no es porque la película aún no llegó al país, sino porque la distribuidora local (Filmagic Entertainment en este caso), la retiene en pos de otras películas de ellos que sigue teniendo mucha audiencia y deciden explotarlas al máximo.

Pero bueno…me estoy yendo por las ramas… la película fue dirigida por el dos veces ganador del Oscar®, y de manera consecutiva, Robert Stromberg (Mejor Dirección de Arte/Decoración de Set, AVATAR, 2009. ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS, 2010), famoso por sus trabajos en diseños de producción y también en el área de efectos visuales. MALEFICA es su debut como director y está protagonizada por la ganadora del Oscar® Angelina Jolie (Mejor Actriz de Reparto, INOCENCIA INTERRUMPIDA, 1999), Elle Fanning (SUPER 8, EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON), Sharlto Copley (DISTRICT 9, ELYSIUM), Sam Riley (CONTROL, FRANKLYN), la nominada al Oscar® Imelda Stauton (Mejor Actriz, VERA DRAKE, 2004), Kenneth Cranham (LA LEYENDA DE HERCULES, VALKYRIE), y en una aparición especial, la única hija biológica de Brad Pitt con la protagonista,  Vivienne Jolie-Pitt.

SINOPSIS

Maléfica es una bellísima joven con un corazón puro y unas asombrosas alas enormes que lo son todo para ella, son sinónimo de su libertad y felicidad. Crece en un entorno idílico, un apacible reino en el bosque, hasta que un día un ejército de invasores humanos amenaza la armonía del país. Maléfica nació con el deber de ser la protectora de ese reino, pero al final es una persona de ese mundo al que debe alejar del suyo, el objeto de su propia perdición. Maléfica es traicionada por un humano ambicioso y con sed de poder…esto endurecerá su corazón hasta convertirlo en piedra.

De esta manera, la leyenda de una de las villanas más famosas de la historia nace, al igual que la bebé Aurora…que por siempre cambiará todo lo que habíamos conocido de este cuento de hadas mejor conocido como... la bella durmiente.

LA CRÍTICA

Es difícil de criticar el guión de la película por la simple razón de que no se lo puede definir como un remake, tampoco como una “versión modernizada”, y ni siquiera como una  “precuela” de la famosa película animada LA BELLA DURMIENTE y de la villana de la misma. Porque por un lado, cambia casi todo lo que conocíamos hasta ahora del famoso cuento de hadas, pero al mismo tiempo logra mantener los mismos personajes, y todas las mismas situaciones, pero en ambos casos…con severos cambios. Así que la película es, algo que en el mundo del cine llaman de “re-imaginación” de una historia, película o libro previamente lanzado. Y no recuerdo haber visto una película que tanto haya “re-imaginado” a otra como lo hacen con la historia de LA BELLA DURMIENTE en... MALEFICA.

Habiendo dicho todo esto y viéndolo de ese punto de vista de “re-imaginación”, el concepto y la historia original que escribieron para Maléfica es uno bastante bueno, aunque no puede decirse que es original, pero se une tan bien a la historia de LA BELLA DURMIENTE, casi de manera perfecta de hecho, que simplemente uno no puede creer que realmente estamos ante una historia original creada recientemente unida con una cuya primera publicación fue 317 años atrás por el francés Charles Perrault bajo el titulo “La Belle Au Bois Dormant (La Bella Durmiendo En El Bosque).

 

La narración de la historia en sí y no me refiero a la actriz que narra la historia en la película, la nominada al Oscar® Janet McTeer (Mejor Actriz de Reparto, ALBERT NOBBS, 2011. Mejor Actriz, TUMBLEWEEDS, 1999), sino a la narración en sí y manera en que se van dando los hechos en la historia, ambos están bien desarrollados. Y aunque, cómo toda película de este tipo, tiene sus cabos sueltos y ciertas cosas que no encajan, igual brilla por sus divertidas escenas, su comedia, que a pesar de ser un tanto infantil, lograrán hacerte reír a carcajadas, y sus excelentes escenas de acción, suspenso y hasta un poquito de terror, pero del tipo infantil. Creo firmemente que logrará entretener tanto a chicos y grandes…hasta me atrevería a decir que hara reír más a grandes que a chicos. La combinación de todo esto y dos, más que impecables trabajos son lo que hacen de MALEFICA, un éxito y una de las películas más entretenidas de Disney desde OZ: EL PODEROSO (2013). 

 

Y la primera de esas dos cosas es la excelente, genial, sensual y extremadamente cautivante interpretación de Angelina Jolie. No hay manera que esta película llegase a ser lo que es, si no fuera por su más que maléfica, magnifica presencia desde el primer momento que aparece en escena hasta el último. Debo admitir que por razones personales nunca la tuve tan en cuenta a la Jolie, pero nunca deje de darle crédito al hecho de que Angelina es una muy buena actriz. Prueba viva son películas como EL COLECCIONISTA DE HUESOS (1999), EL SUSTITUTO (2008) y, por supuesto, la película por la cual se llevó todos los premios habidos y por haber, incluyendo el Oscar®, INOCENCIA INTERRUMPIDA (Mejor Actriz de Reparto, 1999). Pero en esta película se pasó. 

Angelina nació 16 años después del estreno de la película animada y el nacimiento del personaje que interpreta este año (ya que es directamente basado en la versión de la villana de Walt Disney), y aunque haya ese largo lapso de tiempo entre nacimiento de la actriz y el lanzamiento de la película original y aún mayor lapso de tiempo de la película que hoy estoy criticando, puedo decir sin duda alguna que Angelina nació para interpretar a Maléfica. No me puedo imaginar ni en lo más remoto de mi cabeza otra actriz que pudo haberla interpretado mejor que la Jolie. Hasta me atrevo a decir que, en un mundo mejor, su interpretación hasta es digna de una nominación al Golden Globe Award como Mejor Actriz en un Musical o Comedia. 

Su personaje, pasa de ser una niña inocente, una adolescente enamorada, una mujer resentida amorosamente hasta ser la malvada villana que todos conocemos. Jolie recién la comienza a interpretar de mujer adulta, pero es ahí cuando el personaje se va desarrollando con mayor seriedad e intensidad, y verla a Angelina haciéndolo de manera impecable, es simplemente un deleite. Cuando pierde sus alas, y llora desconsoladamente, y su corazón se vuelve de piedra (o no?), logra que simpaticemos con ella.Y excelente la metafora utilizada por la guionista...se dice que cuando estamos enamorados vivimos flotando en el aire, hasta que la relación se rompe y caemos tan grande y es como si nos cortaran las alas. Esta metafora la vemos hecha realidad en MALEFICA, y de esa, mñas que inteligente manera, la guionista hace que nos coloquemos en su lugar, sintamos su dolor por la traición a la cual fue cruelmente expuesta. Y es así, con una simple, pero excelentemente realizada escena que la película nos hace, por decirlo de alguna una manera, activistas de su causa por más malévola que sea. Y Angelina lleva la carga de hacer todo esto posible con su interpretación, y vaya que lo logra de manera exquisita! Si Angelina fuera lo único bueno de la película, igual la recomendaría 100%. Y no solo porque su personaje da nombre a la película, porque sea como fuese que hubiesen decidido llamarla, igual Angelina es MALEFICA y MALEFICA es Angelina. Asi de simple.

En otra nota, a la par que la Maléfica de Jolie fue concebida, una nueva diva gay estaba naciendo y ahora, debo decir que ya está más que confirmado que es así. El glamour que Jolie derrocha en la pantalla, cada mirada, cada gesto, cada movimiento de su cuerpo grita DIVA! Es imposible que la comunidad gay pueda resistirse a sus encantos. Sin contar el hecho que cuando fui a verla, mirar a la audiencia de la sala de cine, era como mirar al público en un concierto de Madonna, Cher o Lady GaGa. La veo muy difícil que la comunidad no hable de otra cosa que no sea Maléfica y Angelina Jolie durante todo lo que queda del año. Y como dijo un amigo con quién fui a verla…el disfraz del personaje será sin duda alguna el más utilizado este Halloween!

Las demás que pertenecen al elenco quedan más chicos que las propias tres hadas de Aurora en comparación a la grandeza de Angelina, y hablando de las tres hadas…son lo peor de toda la película! De todas las actrices, la única que intenta dar lo mejor con lo que se le fue dado es Imelda Staunton, pero el resto es de lo más irritante. Aparte del personaje de Maléfica, el de las hadas son los tres personajes que más cambian de la historia real. No sólo les toca los peores chistes, sino que también son representadas como tontas y egoístas, que sólo cuidan de Aurora obligadas por el Rey. Cuando, sin embargo, en la película animada real eran inteligente, decididas y hasta capaces de enfretarse a muerte con la propia Maléfica.

Y hablando del Rey, vendría a ser el tercer protagonista luego de Malefica y Aurora. Sharlto Copley es un actor que me dejo sin palabras en DISTRICT 9 (2009)! Siempre sentí que no haya recibido el reconocimiento  merecido por esa película y que incluso debía de haber sido nominado al Oscar®, pero en MALEFICA. Su personaje es el más confuso y difícil de entender. La narradora de la historia nos deja bien claro que el hombre humano es avaro, codicioso, orgulloso y sobre todo, ambicioso, y que será el encargado de convertir a Maléfica en villana. 

 

Como el Rey de los humanos, Sharlto es el encargado de personificar estas cuatro horribles cualidades y ser…en cierta forma, el verdadero villano de la película, pero sin embargo, se lo ve confuso, como que no logra penetrar en el personaje que debe ser, sino hasta el final, cuando su verdadero "yo" sale a luz completamente o debería decir, inevitablemente y “ya era hora!”. Copley no lográ desarrollar ni explotar su personaje, como Angelina lo hace con Maléfica. Y es la segunda falla más grande del film, después de las tres hadas.

El resto del elenco, incluyendo a la Aurora interpretada por Elle Fanning, todos encajan bien y no desentonan con el ritmo ni el desarrollo de la película. Mención especial a Sam Riley que interpreta al fiel compañero de Maléfica, el cuervo Diaval. Originalmente el cuervo no era convertido en humano o en otra cosa según el antojo de Maléfica. Así que su personaje viene a ser algo original y otro de los grandes cambios, como el que sucede al final…que, por supuesto, no voy a contar. Pero Riley es otra de las cosas que hacen divertida la película y se complementa excelentemente con Jolie y su Maléfica. Ah y bienvenida al mundo del cine a la pequeña Vivienne, una de los dos únicos hijos biológicos de Angelina con Brad Pitt, que hace su debut cinematográfico como una niña Aurora (la pequeña tiene 5 años de edad).

 

El otro impecable trabajo al cual me refería al principio es el uso de los efectos especiales y los efectos en 3D! Creerán que estoy exagerando, pero en cuestiones de efectos y decoración, la película inclusive llega al nivel de aclamadas producciones como la trilogía de EL SEÑOR DE LOS ANILLOS (2001-2003), AVATAR (2009) y ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (2010). Puede que sea porque MALEFICA utiliza ciertos elementos, escenarios y personajes parecidos a estas películas, cosa que muchas otras películas hicieron en su tiempo y forma.

Pero eso no significa que lo hayan hecho de la increíble manera con que estas películas lo hicieron. En MALEFICA, sin embargo, sí logran alcanzar ese nivel de perfección visual. Los efectos especiales, la decoración de set, los diseños de vestuarios son otras de las cosas más bellas y razones por las cuales uno tiene que ver esta película sí o sí, luego de la magistral interpretación de Angelina Jolie, claro. Nominaciones al Oscar como Mejores Efectos Visuales, Mejor Diseño de Producción y Mejor Vestuario, serían justos y necesarios. Pero el temprano estreno de la película puede afectar y hacer que no suceda, a no ser que pase algo así como en ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS (2010) y la verdad, espero que así sea, porque MALEFICA se lo merece!

Por otro lado tenemos la banda sonora de James Newton Howard.  Todo lo que Mr. Howard compone es perfecto, hermoso y 100% acorde a toda acción, gesto y situación que se dé en la película, no importa que tan horrible o que tan aburrida sea la película (ejemplo: LADY IN THE WATER, 2006). James igual le coloca el mismo empeño y dedicación a todo y siempre logra lucirse por sobre todas las cosas. MALEFICA no es ni horrible ni aburrida, pero la banda sonora de Mr. Howard sí es tan hermosa y perfecta como siempre, lo cual hace a la película, aún más especial y digna de ser vista. 

El legendario tema de amor de LA BELLA DURMIENTE, “Once Upon A Dream”, que es una de las canciones más dulces y románticas de Disney y el tema principal de Aurora y el príncipe que la despierta de su sueño eterno, es cantado aquí por la cantante estadounidense Lana Del Rey… que logra convertirla en otro más de sus pastillas para dormir que son sus canciones. Debo admitir que aún así, me gusta el tema, pero es más bien por el tema en sí…porque es, al fin y al cabo, “Once Upon A Dream”, un clásico de clásicos, sólo que en Version Funebre. Fue reportado que Angelina Jolie pidió estrictamente que sea Del Rey la que haga el cover de la canción, lo cual nunca voy a poder entender el porqué (quizás porque ambas tienen los labios igual de carnosos?), ya que su versión va en total desacuerdo con la película entera y con la banda sonora de Mr. Howard.

En fin… para concluir…la única razón por la cual no le doy el máximo puntaje a esta película es porque, como toda película de Disney, no podía faltar la cursilería y con él, ese sentimiento que se te queda en la boca de “demasiado bueno para ser verdad”. Es cierto que MALEFICA cambia casi completamente lo que sabíamos del cuento de hadas de LA BELLA DURMIENTE, pero al final sigue terminando siendo eso…un cuento de hadas, y que si no fuera por Angelina Jolie y los excelentes efectos visuales, no pasaría a ser más que eso…un cuento de hadas más.

Aún así, la recomiendo 100%, creo firmemente que es una de las películas más entretenidas del año y una que no te la podes perder ni por nada del mundo. Y que a los únicos que quizás decepcionaría y les advertiría pensar bien antes de verla, es a los fanáticos empedernidos de LA BELLA DURMIENTE. No creo que les guste tanto…porque están por ver una historia CASI completamente diferente a todo lo que tanto han amado por tantos años. A los demás, QUE ESPERAN? VAYAN A VERLA…PERO EN INGLES POR FAVOR…de otra forma, no van a disfrutar de igual manera la excelente interpretación de Angelina Jolie…sí, se que sólo pasan la versión en inglés subtitulada en las últimas dos funciones de la noche…pero créanme, cuando les digo…ANGELEFICA…VALE LA PENA EL AGUANTE!!!!

Calificación Personal Final:

Título original: MALEFICENT

Título en latinoamérica: MALEFICA

Dirección: Robert Stromberg

Producción: Joe Roth

Guión: Linda Woolverton

Protagonistas: Angelina Jolie, Sharlto Copley, Elle Fanning, Sam Riley, Imelda Staunton, Juno Temple, Lesley Manville, Janet McTeer.

Musica: James Newton Howard

Presupuesto: 180 millones de dólares

Ganancias hasta la fecha (mundialmente): +176 millones de dólares.

Crítica: X-MEN: DIAS DEL FUTURO PASADO

"Mucho ruido y pocas nueces para algo que es...sin embargo, una de las mejores películas de acción del año"

El viernes 23 de mayo, mundialmente se estrenó la tan esperada y ansiada película de superhéroes X-MEN: DIAS DEL FUTURO PASADO (X-Men: Days Of Future Past, 2014), y milagrosamente, gracias al Dios de las películas, el estreno incluyó a nuestro querido Paraguay…porqué, créanme, ese “estreno mundial” …no siempre es TAN mundial, que digamos…en especial cuando se trata de nuestro país.

La película que junta 5 grandes producciones de Hollywood en una sola, esta protagonizada por los nominados al Oscar® Hugh Jackman (Mejor Actor, LES MISERABLES, 2012), Michael Fassbender (Mejor Actor de Reparto, 12 AÑOS DE ESCLAVITUD, 2013), James McAvoy (Wanted, Atonement), las ganadoras del Oscar® Jennifer Lawrence (Mejor Actriz, SILVER LININGS PLAYBOOK, 2012), Halle Berry (Mejor Actriz, MONSTER’S BALL, 2001), la nominada al Oscar® Ellen Page (Mejor Actriz, JUNO, 2007), Nicholas Hault (A Single Man, About A Boy), Peter Dinklage (de la serie GAMES OF THRONES), Shawn Ashmore (de la serie THE FOLLOWING), Evan Peters (de la serie AMERICAN HORROR STORY) y, en diminutos cameos, la ganadora del Oscar® Anna Paquin (Mejor Actriz de Reparto, THE PIANO, 1993), James Marsden (Lee Daniel’s The Butler, Anchorman 2: The Legend Continues) y Famke Janssen (Don’t Say A Word, Taken 1 y 2). 

SINOPSIS

Ambientada en la década de los 70, los miembros de los X-Men tendrán que evitar un futuro apocalíptico en el que los mutantes luchan por sobrevivir en campos de concentración controlados por los temibles Centinelas. Para ello, deberán unificar sus fuerzas dejando a un lado la creciente enemistad de los bandos liderados por Charles Xavier y Magneto. Trask Industries, la empresa encargada de crear a estos gigantescos cazamutantes, será el origen de todos sus problemas. Tan sólo viajando en el tiempo podrán impedir la masacre que se avecina. ¿Serán capaces nuestros héroes de derrocar a la multinacional y evitar así el exterminio de su especie?

Esta nueva entrega de la saga reúne en la gran pantalla a algunos miembros de la trilogía original como Wolverine (Hugh Jackman), Magneto adulto (Ian McKeller) y el Profesor Charles Xavier adulto (Patrick Stewart), junto a los héroes de la Primera Generación como Raven/Mystique (Jennifer Lawrence), Erik Lehnsherr/Magneto joven (Michael Fassbender) y Charles Xavier joven (James McAvoy).

Esta nueva película supone un nexo de unión entre las entregas originales y las nuevas. De este modo, la película es a la vez la secuela de PRIMERA GENERACION (2011) y de X-MEN: LA ULTIMA BATALLA (2006).

LA CRÍTICA

Cómo ya lo había publicado en Facebook y Twitter, así como en la película, estoy divido en mi opinión, pero a la vez comparten ciertos elementos que me gustaron en diferentes partes del film, así como la película esta divida entre el futuro y el pasado, pero conectados al mismo tiempo y hasta logran entrelazarse en un corto, pero emotivo momento.

Primero lo malo, lo que me disgusto. Tanto se hablo, tanto se especulo sobre este film…y no resultó ser ni la mitad de lo que se esperaba…en mi humilde opinión. No tanto en el sentido de acción/aventura/desastre apocalíptico…sino en el sentido de los varios personajes que se dijo que aparecerían, nuevos personajes…de los cuales tan sólo aparecieron un pequeño grupo y por muy poco tiempo. También se hablo de todos los personajes que aparecerían de la primera trilogía, y al final…tan sólo aparecieron unos cuantos y por un, más que corto lapso de tiempo.

Aunque se sabía ya que esta película sería más bien una secuela de X-MEN: PRIMERA GENERACIÓN (2011), y que la ambientación sería llevada a cabo más en “el pasado”, después de los hechos ocurridos al final de la película y sus consecuencias. Pero también se dio a entender que, a la par, se darían varias escenas del mundo apocalíptico que se está llevando a cabo en el futuro y como los mutantes cada vez van siendo exterminados poco a poco, pero NO, desde el comienzo, todo ese hecho ya se da por entendido que sucedió, y que los pocos sobrevivientes, que…sorpresa sorpresa, siguen siendo los mismos de siempre PERO EN MENOR cantidad y mucho menor tiempo en escena que en cualquier otra película de la franquicia hecha previamente.

En mi Avance, de todos los perfiles que hice de los personajes, de los más largos que hice, Tormenta (Storm) y Rogue, mis personajes favoritos, son los que menos salen…Rogue tiene dos momentos en escena, al principio y al final, y ambos momentos son 2 segundos…parpadeaste y ya te perdiste esas dos escenas donde ella aparece. Los productores explicaron que cortaron las escenas de Anna Paquin (quién interpreta Rogue), porque en un principio tenía mucho más protagonismo (tanto es así que en varios de los avances de YouTube oficiales aparecen estas escenas), pero que por motivos de duración del metraje, tuvieron que acortarlas del producto final, pero que dichas escenas aparecerán en las características especiales del DVD/Blu-Ray (vaya consuelo!).

En cuanto a Tormenta, ya nos había adelantado Halle Berry, que debido a su embarazo no pudo estar el tiempo que le hubiese gustado estar en la película. Pero aún así no se descubrió nada nuevo de su personaje como se dijo que se haría y aunque es siempre un deleite el ver como sus ojos se vuelven blancos y utiliza sus poderes volando y sus truenos y nieblas, creo que esta es la película en la cual menos la vimos utilizar dichos poderes y en la que menos tiempo en pantalla posee. Al menos no la cortaron tanto como a Rogue y es siempre un placer ver a Halle Berry como Tormenta, por más corta que sea su aparición. Pero bueno, la cuestión es que la historia aquí no se trata de Rogue ni de Tormenta, así que como fanático de ambas, debería de agradecer que decidieran incluirlas en el producto final y vayamos al grano.

Puesto que tampoco depende de todos los mutantes que dijeron que aparecerían y no lo hicieron, o lo hicieron en cortas (cortísimas) escenas. Prometían muchísimo, prometían una batalla apocalíptica en el futuro, a la par de que Wolverine trataba de detener que sucedería dicha batalla... en el pasado. La batalla sí se lleva a cabo, pero sólo al principio y al final… y en menos de 15 minutos en una película que dura un total de 2 horas y 11 minutos. Estas batallas son, creo, sin duda alguna, las mejores y más emocionantes escenas del film y las que más te sacan el aliento…también son las más trágicas. Y podes sentir realmente que, el final de los X-Men se viene. Estas escenas, estos personajes, deberían de haber sido más explotados para poder sentir en verdad…la transición, la mezcla de ambas franquicias…pero X-MEN: DIAS DEL FUTURO PASADO…es, primordialmente, y sin duda alguna, una secuela de X-MEN: PRIMERA GENERACIÓN. El pase del futuro al pasado está presente durante toda la película, cierto. Pero no de la manera en que nos hicieron creer que estarían, o sea…con acción sin parar, y el uso de sus súper poderes para poder llegar a su objetivo (en el pasado) y para luchar contra los centinelas (en el futuro, a excepción, claro, de la primera y última escena del futuro apocalíptico de las que ya les había hablado).

Todo lo que sucede “en medio” de estas escenas, tienen poco o nada de especial, el concepto es bastante bueno, pero no del todo original...y esos “rumores sobre la historia” que los productores en un principio negaron que iban a usar, al final…sí fueron usados. Pero, poco o nada,  hicieron diferencia al concepto principal. Estamos ante una película de superhéroes con superpoderes… pero que en la mayoría del metraje, no los utilizan como lo habíamos visto antes; Wolverine y sus garras de hueso? (como dijo Quicksilver, realmente es “asqueroso”), Charles Xavier y Hank McCoy/Bestia siendo mostrados como una especie de drogadictos sólo para que uno pueda caminar y dejar de tener poderes completamente, mientras que el otro para poder “lucir” normal? Erik/Magneto tratando de contener sus poderes “porque de otra manera le sacan del plan”? (sí, como si fuera que el público es tan estúpido que esas palabras lo detendrían de hacer lo que, su naturaleza le permite que haga, o sea…lo que quiera). Y Wolverine, si Wolverine de nuevo, entre medio de ellos tratando de evitar que se muelan a golpes…o a poderes.

Por otro lado tenemos a Raven/Mystique, que es el centro de todo, la razón por la cual los dos mundos, pasado y futuro, deben unirse. Primero que nada déjenme decirles que su presencia es la mejor y más entretenida y como, comúnmente, se dice aquí en Paraguay... lo más “facha” de toda la película. Y esto no es sólo porque es interpretada por la actriz más popular y querida del momento, Jennifer Lawrence, y el hecho de que esta desnuda completamente de azul y sus “partes privadas” son tapadas solamente por unas, inexplicablemente atractivas, escamas. 

Y A PESAR de que en la mayoría de las escenas donde demuestra sus habilidades de combate son claramente extras o dobles, y en otras, imágenes generadas por computadora (a partir de ahora me referiré a esto por sus siglas en inglés, CGI), es un deleite y súper emocionante cada vez que la Lawrence aparece en escena. No fueron tontos los productores y escritores al decidir llevar esta historia a la pantalla grande, no sólo por lo interesante, misterioso, poderoso y extremadamente sexy que es el personaje de Mystique, sino porque ya sabían que sería Jennifer Lawrence la que la interpretaría y eso, atraería a sus fans a ver la película como a las abejas a un panal de miel. Hasta en el poster promocional de la película aparece como la protagonista junto a Wolverine, siendo que ambos, por más importantes que sean sus papeles, son más bien de reparto. Aquí los protagonistas son, como en PRIMERA GENERACIÓN, los señores James McAvoy y Michael Fassbender.

Mención especial a Evan Peters y su trabajo como un joven Peter Maximoff/Quicksilver, el segmento en el cual aparece es simplemente uno de los mejores de toda la película, y sin duda alguna una de las que más van a recordar al salir de la sala de cine. Todo lo que hace, gracias a sus poderes de super velocidad, son increíbles que te hacen pensar que hasta es posible que pueda vencer hasta al propio Magneto. Y es ahí donde aparece una de las tantas contradicciones del film. Con la ayuda de Quicksilver, podían haber detenido el trágico futuro tan fácilmente… pero claro, entonces la película duraría la mitad de lo que dura y no tendría mucho chiste. Pero sí te hace la inevitable pregunta del porqué desechar a tan valioso mutante que les podría haber hecho las cosas muchos más fáciles? Es como que todo el segmento de Erik estando mega encarcelado en el Pentagono fue, nada más que un segmento para alargar más la película, ya que tan fácilmente fue sacarlo gracias a Quicksilver, para luego ser desechado con un simple “Adiós! Gracias por todo! Toma las cosas lentamente” (chiste para la audiencia… pésimo por cierto).

 

Pero volviendo a Raven. Siendo que su presencia es una de las mejores cosas de la película, la historia alrededor de ella es bastante confusa. No habiendo leído el comic en el cual la película está basada, no puedo decirles si es culpa del guionista que lo adaptó o el comic ya estaba hecho así…o si Raven siquiera sale en el comic y tuvieron que incluirla porque su personaje ya estaba en PRIMERA GENERACIÓN y... por la popularidad de Jennifer Lawrence, por supuesto. Pero hay demasiados cabos sueltos en la historia que la envuelve. Cosa que, como toda secuela y/o precuela, y en especial de películas de superhéroes, son infaltables. 

En este caso, todos los que vimos la primera trilogía, y vimos el excelente, famoso y fiel-al-comic dibujo animado de los 90, sabemos que Mystique, es una de las enemigas más diabólicas, peligrosas y sin escrúpulos…las causas que la hicieron así, sí ya fueron establecidas desde la primera entrega de la franquicia cuando el Senador Kelly (Bruce Davison) en su helicóptero le dice a su secretario que los mutantes son unos monstruos, y el secretario resulta ser Mystique (Rebecca Romijn) y lo ataca diciéndole: “Gente como usted era la razón por la cual yo tenía miedo de ir a la escuela cuando era una niña”. Una razón comprensible, digamos, pero de que se vuelve diabólica, se vuelve diabólica.

 

Entonces…mi punto es…si el futuro de Mystique ya está establecido en piedra, por qué tanta palabrería, tanta persecución, por qué tanta pérdida de tiempo en tratar de hacerla entrar en razón, en hacer que ella “recapacite” y se dé cuenta que dentro de ella “existe una buena persona”, siendo que...con o sin centinelas, Mystique va a ser, sí o sí, una de las más grandes archi-enemigas de los X-Men junto con Magneto. Esa es mi queja en cuanto al guión de la película. Se perdió mucho tiempo en hacerla entrar en razón… sobre todo al final… cuando, luego de ver las terribles tragedias que le suceden a nuestros mutantes más queridos… se sabe demasiado bien cuál será la decisión que Mystique va a tomar. Se mantiene el suspenso por unos instantes, justamente por el hecho de que Raven va a ser…inevitablemente…Mystique. Pero luego se va alargando y hace que el espectador se acuerde de todas las vidas perdidas que vimos en el futuro y que, nos pongamoss a pensar, que es imposible que tome otra decisión, que la que al final toma. Pero como ya dije, el concepto fue pensado perfectamente y la película no sería la misma sin ella, pero se hubiesen tomado más tiempo en el guión y la edición para hacerla casi perfecta. 

Y así, la película se contradice, al hacer de las escenas de Mystique las más interesantes, pero excesivamente largas innecesariamente, y también a las del futuro las más emocionantes, pero cruelmente cortas. En fin, continuemos, sin contar estas dos quejas…toda la película básicamente se trata de la disputa entre Charles y Erik y quién traiciono a quién, quién abandono a quién, y Wolvierine entre medio tratando de hacerles entender del peligro mayor que deben detener, y entre medio de ellos otra vez…Hank McCoy/Bestia que sirve como el pacificador de estos tres personajes que si los dejan sólo son capaces de destruir el mundo ellos solos sin necesidad de un solo centinela.

Entonces por varios segmentos, la película se vuelve más un drama que una película de acción. Sin embargo, nunca deja de haber ciertos toques de acción y suspenso durante “el pasado” y “el futuro” que hacen que se mantenga un equilibrio bastante soportable, considerando el metraje del film.

Como ya había dicho en críticas anteriores de películas de acción, mucho o poco se puede discutir sobre la historia en general (aunque ya lo hice bastante en esta oportunidad), porque poco o nada, importan...lo mismo se puede decir de las actuaciones. Para hacerlo de manera corta y resumida (a ver si puedo), Hugh Jackman, Patrick Stewart, Ian McKellen y Halle Berry son todos actores excelentes, y ya vienen haciendo estos personajes hace ya más de 13 años, que los dominan sin el más mínimo esfuerzo. Por otro lado, tenemos a Shawn Ashmore, que ya lo vimos en todas las películas de la primera trilogía, pero creo que nunca tuvo tanto protagonismo como en esta película, creo que es él, el que más sobresale de todo el equipo X-Men del futuro, como Iceman. Aunque me duela decirlo, Ellen Page no demuestra nada que no haya demostrado antes en cuestiones de talento tanto en el mismo personaje que interpreta aquí en X-MEN: LA BATALLA FINAL (2006), como en cualquier otra película que haya estado. Page resalta por el simple hecho de que su personaje es la clave para que el plan para salvar al mundo, dé resultado. Los demás personajes del futuro hacen lo que pueden con lo que se le es dado, no hay quejas por ese lado. 

Ahora, vamos al presente…o sea…al pasado. Michael Fassbender, una vez más repite su  personaje de manera excelente puesto que él... es un actor excelente…lo mismo se puede decir de Jennifer Lawrence, sólo que ella eleva su Raven/Mystique un poco más alto gracias a que la historia le da esa libertad y lo hace de manera maravillosa, con la tenacidad y a la vez, sensualidad, que el personaje lo requiere. No cabe duda que, aunque su personaje sea del pasado, un futuro excelente le depara a la Lawrence, y nos lo demuestra con cada personaje que se le es dado, aun así sea una mutante desnuda de color azul, ojos amarillos y con escamas, JLaw (como la llaman sus devotos), no decepciona nunca. 

Nicholas Hault brilla aún más en esta película que en PRIMERA GENERACIÓN como Hank McCoy/Bestia, simpatizamos con su personaje desde un principio y hasta el final. No estoy muy familiarizado con ningún trabajo previo de Peter Dinklage, pero su papel de villano parece salirle sin esfuerzo y de manera exquisita, los encargados del casting no cometieron un error al elegirlo como el villano de la película. La única queja que tengo sobre el elenco es la horrible, casi cómica de lo horrible que fue, es la actuación de Mar Camacho como el Presidente de los Estados Unidos en ese entonces, Richard Nixon. Sé que Nixon era un presidente bastante excéntrico y tenía esa personalidad, pero creo yo que Camacho la exagero demasiado en orden de hacerlo algo cómica y el resultado no fue el esperado. Aún así no presenta mucho problema ya que su tiempo en escena es bastante limitado. Eso sí, el actor que mejor exprimió su personaje, dio su 100% y se nota a leguas… es James McAvoy. Con su Charles Xavier del pasado, por más cliché que lo hayan hecho, se nota que hace utilización de todo su talento de actor para hacerlo creíble, y el resultado es simplemente admirable. Su vuelta en forma del frustrado Charles al Charles de PRIMERA GENERACIÓN es, en todo momento, una clase de actuación. Ya he sido testigo del talento de James McAvoy al ver varias de sus películas, y hasta ahora me cuesta creer que aún no le dan el crédito y respeto que se merece…pero marquen mis palabras, algún día… así como a Colin Firth se lo ignoró por mucho tiempo hasta que por fin le llegó EL DISCURSO DEL REY (2010), lo mismo le sucederá a McAvoy, y algún día será vencedor de todos los premios habidos y por haber, incluyendo el Oscar®.

 

Ahora, vamos a lo que más me sorprendió…pero lastimosamente, no de buena manera. Y son los efectos especiales utilizados. Se dijo que Bryan Singer se puso en contacto con pioneros en dicha área para consejos e ideas de cómo preparar los efectos para esta película, entre ellos, James Cameron. Ahora, o eso no fue más que un simple rumor o simplemente Singer se rehúso a utilizar los consejos dados, porque la evolución, en cuestión de efectos especiales, entre PRIMERA GENERACIÓN y DIAS DEL FUTURO PASADO es muy poca. De hecho, en momentos hasta son casi parecidas a las utilizadas en X-MEN (2000)…una película lanzada 14 años atrás y eso es simplemente inaceptable ya que estamos hablando de que de ese punto a este, ya hubo una evolución de miles de años luz con respecto a lo que los efectos especiales en las películas se refiere.

Esto, sin embargo, sólo sucede en las escenas que se llevan a cabo en “el pasado”, los efectos de las escenas “del futuro” son, no sé...otro nivel totalmente. Excelentes! Simplemente brillantes y que te dejan sin aliento…y por supuesto, son la clave principal que hacen que las escenas “del futuro” sean mucho más emocionantes. Los efectos “del pasado” sin embargo, son  casi semi-mediocres. Todas las películas de acción y sobre todo de superhéroes, utilizan los efectos CGI, no hay otra forma, pero si hay algo que odio…es cuando se es utilizado en los personajes… o sea en humanos, para que puedan ser capaces de hacer los movimientos, acrobacias, etc etc… el resultado es muy evidente… entre el personaje de carne y hueso y el de CGI. Y se ve raro… por momentos, Mystique se mueve como un personaje de goma y por otros como un robot, lo mismo sucede con Magneto cuando utiliza sus manos para levantar las cosas o asi mismo, y bestia como…bueno…un animal azul de dibujos animados. Otra cosa que me cansó, particularmente fue el excesivo uso del efecto “cámara lenta” como parte de los “efectos especiales”. 

La música es demasiado lineal y repetitiva, pero no molesta porque va acorde a las acciones, lineales y repetitivas…hahahaha. Sí me gusto el hecho, que el compositor, que también compuso la banda sonora de X2: X-Men United (2003), haya incluido partes musicales de esa película y las mezcló con nuevas melodías, lo que le dio un toque nostálgico, especial y sobre todo, ese nexo entre las dos franquicias X-Men. También el hecho de que hayan utilizado la misma presentación de créditos que la primera película, X-MEN (2000).

Al haber dicho todo esto, cualquiera diría que la película no me pareció buena, pero no es así…no concuerdo con los críticos profesionales que la consideran la mejor de las dos franquicias, pero en mi opinión ese título esta divido entre X2 (2003) y X-MEN: PRIMERA GENERACIÓN (2011).

DIAS DEL FUTURO PASADO nos plantea una excelente premisa con mucho drama, suspenso y acción. El hecho de que no haya sido en la cantidad y emoción que nos habían prometido o mostrado en los trailers (siempre me pareció un crimen imperdonable que muestren escenas en trailers que luego corten en la edición final de la película estrenada en cines, no sirve de consuelo el hecho de que vayan a ser incluidos en el DVD/Blu-Ray porque lo considero, un engaño al publico. Asi de simple). Pero una vez más me estoy yendo por las ramas. A pesar de todo esto, DIAS DEL FUTURO PASADO es, sin duda alguna, una de las mejores películas de acción y la mejor película de superhéroes (hasta ahora) del año 2014. 

No me decepcionó como fanático, pero no alcanzó las expectativas que habían creado el equipo promocional alrededor de la película. No obstante, creo firmemente que los amantes del cine de acción, del cine de superhéroes y sobre todo del cine pochoclero van a adorar esta película. Y vuelvo a decir, a pesar de sus fallas, tiene la ventaja de ser una película de acción y suspenso… y que todos esos detalles que mencioné poco o nada importan con tal de que te entretengan y te mantengan intrigados y pegados a tu asiento de principio a fin…y en ese sentido…DIAS DEL FUTURO PASADO, CUMPLE! Y no decepcionará a nadie. Así que les recomiendo 100%, no dejen de verla por nada de este mundo! 

Calificación Personal: 

Título: X-MEN: DAYS OF FUTURE PAST


Título original: X-MEN: DIAS DEL FUTURO PASADO

Director: Bryan Singer


Productores: Lauren Shuler, Bryan Singer, Simon Kinberg, Hutch Parker.


Guión: Simon Kinberg


Basado en el comic: “Days of Future Past” de Chris Claremont y John Byrne


Protagonistas: Hugh Jackman, James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Patrick Stewart, Ian McKellen, Halle Berry, Shawn Ashmore, Peter Dinklage, Nicholas Hoult, Ellen Page, Evan Peters y Anna Paquin.


Música: John Ottman.


Presupuesto: +200 millones de dólares.


Ganancia (mundialmente): +340 millones de dólares.