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domingo, 22 de febrero de 2015

Predicciones Finales: Oscars 2014/2015

El día más esperado por mí cada año y por fin  ha llegado! Y pensar que en 3 horas y media termina todo lo que espero 365 días! Ha! Pero bueno, el fanatisismo es así. Como casi todos los años, la mayoría de las categorías ya están cantadas y yo no me animaría apostar nunca. Como fiel seguidor de toda la temporada de premios, las cosas se van formando hasta que el día de los Oscars®, llega y para cuando eso ya todo está dicho. Pero igual no puede faltar mi artículo sobre las predicciones. Los conocidos sobre el tema no encontrara sorpresas, y a los demás que igual disfrutan de este show, espero que estén contentos con los que se llevaran esta noche la estatuilla dorada y que películas y actores que le gustaron estén entre ellas.
Solo comentaré (bien largo, como es costumbre) en las categorías más importantes. Y algunas otras dejaré uno que otro comentario. Y bueno, que esperamos? Vayamos al grano!

MEJOR PELICULA
1.       AMERICAN SNIPER
2.       BIRDMAN
3.       BOYHOOD
4.       THE GRAND BUDAPEST HOTEL
5.       THE IMITATION GAME
6.       SELMA
7.       THE THEORY OF EVERYTHING
8.       WHIPLASH




Va a ganar: BOYHOOD

Con los galardones recibidos departe de los Golden Globe, el BAFTA Award (los Oscars británicos, que tienden a darle en el blanco en un 80%), y los Critics’ Choice Movie Award, todos a Mejor Película. Es difícil ver otra película, de las otras 7 nominadas, alzarse con el premio, aunque BIRDMAN, es el único que puede darle competencia, debido a 2 factores más que importantes en cuestión de estadísticas. Es una de las dos películas más nominadas este año y además, una de las más aclamadas y bizarras de todas.

Debería de ganar: BIRDMAN
Sus actores, su puesta en escena, su guión original, su fotografía, BIRDMAN lo tiene TODO para ganar. El problema? Su complicada y no tan realista historia le afectan muchísimo. Desde que los Premios de la Academia se comenzaron a dar, sólo una película con una historia no-real, se ha llevado el premio, y esa es EL SEÑOR DE LOS ANILLOS: EL RETORNO DEL REY (2003). BIRDMAN, no es tan fantasioso como EL RETORNO DEL REY, pero más o menos entra en esa categoría, lo que la hace, estadísticamente, imposible de ganar. Pero desde hace un tiempo, la Academia se ha mostrado más flexible en este sentido, así que… no se sorprendan si BIRDMAN, termina llevándose el premio mayor. Después de todo, es una de las más nominadas este año. Hecho que de por sí, la hace una de las favoritas. Y merecidamente!

Debería de haber sido nominada: PERDIDA

El drama adaptado casi a la perfección por la novelista Gillian Flynn, era una de las favoritas por mucho tiempo, hasta que las demás películas comenzaron a acapararlo todo. Así que los fanáticos y críticos que adoraron el film (yo incluido), ya nos esperábamos que no logre una mención en este apartado. A pesar de que, desde RED SOCIAL (2010), esta película es la mejor de David Fincher hasta el momento.

MEJOR DIRECTOR
1.       Wes Anderson, THE GRAND BUDAPEST HOTEL
2.       Alejandro Gonzalez Iñárritu, BIRDMAN
3.       Richard Linklater, BOYHOOD
4.       Bennett Miller, FOXCATCHER
5.       Morten Tyldum, THE IMITATION GAME


Va a ganar: John Linklater, BOYHOOD

No solo fue la “mente brillante” detrás de la historia de BOYHOOD, sino que también fue el encargado de mantener a todos sus actores (incluyendo su propia hija) y todo su personal técnico detrás de él durante 11 años, para lograr que este film salga a la luz. Muchos le habrán abandonado y acusado de loco, en el proceso, pero los que se mantuvieron fieles a él, gracias a su perseverancia, ahora están viendo los frutos de todo ese proceso. BOYHOOD, puede que no gané Mejor Película, pero definitivamente tiene que ganar Mejor Director, por todo el esfuerzo que Linklater tuvo que hacer para que esta película vea la luz del día.
Debería de ganar: John Linklater, BOYHOOD
Por todo lo que ya he dicho más arriba.
Debería de haber sido nominado: David Fincher, PERDIDA
Aparte del impecable trabajo de Rosamund Pike como la protagonista de la película, todo lo demás, el guión, el montaje, la banda sonora, el elenco de reparto…no podrían haber sido juntados tan perfectamente sin el trabajo del director David Fincher. Si yo fuera uno de los actores de PERDIDA, y la veía por primera vez en el cine, ya todo montado como debería ser…me hubiese quedado boquiabierto! El trabajo de Fincher en la película es simplemente, impecable!

MEJOR ACTOR
1.       Steve Carell, FOXCATCHER
2.       Bradley Cooper, AMERICAN SNIPER
3.       Benedict Cumberbatch, THE IMITATION GAME
4.       Michael Keaton, BIRDMAN
5.       Eddie Redmayne, THE THEORY OF EVERYTHING


Va a ganar: Eddie Redmayne, THE THEORY OF EVERYTHING

Se llevó el Golden Globe Drama, el SAG Award, y el BAFTA Award como Mejor Actor. Mientras que el favorito de la temporada, Michael Keaton, se llevó el Golden Globe Musical or Comedy y el Critics’ Choice Movie Awards como Mejor Actor. En este apartado tenemos que tomar en cuenta, si o si, los SAG Awards (los Premios del Sindicato de Actores). Desde su concepción, en 1994, 16 actores que se llevaron este premio, terminaron llevándose el Oscar®. Sólo 4, no lo lograron, Benicio Del Toro (TRAFFIC, 2000), que ganó el Oscar® como Actor de Reparto, mientras Russell Crowe ganó el Oscar® como Mejor Actor (GLADIADOR, 2000). Denzel Washington (DIA DE ENTRENAMIENTO, 2001), ganó el Oscar® mientras que el SAG se lo llevó Russell Crowe (UNA MENTE BRILLANTE, 2001), Daniel Day-Lewis (GANGS OF NEW YORK, 2002), y el Oscar® se lo llevó Adrien Brody (EL PIANISTA, 2002), y Johnny Depp (PIRATAS DEL CARIBE: LA MALDICIÓN DEL PERLA NEGRA, 2003), que finalmente Sean Penn (RIO MISTICO, 2003) se llevó su primer Oscar®. Así que…16 ganadores, contra 4 perdedores. Mis apuestas van para Eddie Redmayne por THE THEORY OF EVERYTHING. Que según dicen, es el Daniel Day-Lewis en MI PIE IZQUIERDO (1989) del año. Lo único que le juega en contra es que tiene tan sólo 33 años, y que puede tener centenares de oportunidades para ser nominado y ganar, mientras que Michael Keaton, nuestro Batman favorito, tiene 63 años y esta es su primera nominación y quizás, única oportunidad de llevarse la estatuilla dorada por una interpretación excelente. Pero las estadísticas dicen que, la carrera o edad de un actor tienen poco o nada que ver, con una interpretación tan increíble como la de Redmayne en THE THEORY OF EVERYTHING. Muchos inclusive lo comparan con el mismísimo Daniel Day-Lewis y su primer Oscar® por MI PIE IZQUIERDO (1989), Que tenía la misma edad que Redmayne cuando ganó su primer Oscar®, 33 años, venciendo a veteranos como Morgan Freeman (DRIVING MISS DAISY, 1989) y Robin Williams (EL CLUB DE LOS POETAS MUERTOS, 1989). Así que, la edad y la carrera, poco o nada tienen que ver con esta categoría.

Debería de ganar: Eddie Redmayne, THE THEORY OF EVERYTHING
Sin lugar a dudas, Michael Keaton, dio la interpretación de su carrera en BIRDMAN. Pero Redmayne en THE THEORY OF EVERYTHING, simplemente se pierde en el papel y es imposible reconocerlo. Y no sólo porque no es un actor “famoso” o “conocido”, por así decirlo, si no porqué, en verdad se transforma en Stephen Hawking (al igual que Sean Penn en MILK, Russell Crowe en UNA MENTE BRILLANTE y Daniel Day-Lewis en MI PIE IZQUIERDO). Pero en su corta carrera en Hollywood, Redmayne, ha demostrado que es más que una cara bonita con películas como MI SEMANA CON MARILYN (2011) y LES MISERABLES (2012).  Yo creo que este Oscar® es de él, sin lugar a dudas.
Debería de haber sido nominado: Bill Murray, ST. VINCENT
Con una sola nominación anterior por PERDIDOS EN TOKYO (Lost In Translation, 2003). Murray se superó así mismo en este drama que fue, virtualmente, ignorado por todos, a excepción de los Golden Globes a Mejor Actor en un Musical o Comedia y los Critics’ Movie Choice Awards a Mejor Actor de Comedia y una nominación para Naomi Watts a los SAG Awards (Mejor Actriz de Reparto), el resto…ni pelota…pero Murray esta excelente y nos brinda una de sus mejores interpretaciones.

MEJOR ACTRIZ
1.       Marion Cotillard, TWO DAYS, ONE NIGHT
2.       Felicity Jones, THE THEORY OF EVERYTHING
3.       Julianne Moore, STILL ALICE
4.       Rosamund Pike, PERDIDA
5.       Reese Witherspoon, ALMA SALVAJE


Va a ganar: Julianne Moore, STILL ALICE

Muchos me criticaron al decir que Julianne Moore va a ganar este Oscar® sólo por su carrera y no por su interpretación. Pero ninguna de esas personas leyeron mi crítica de la película STILL ALICE. Donde explico bien mi punto de vista respecto al porqué dije eso. Cuando les cuento a la mayoría de mis amigos que Julianne va a ganar el Oscar®, todos me dicen lo mismo: “Que? Pero acaso ella ya no gano?”. Y mi respuesta es siempre la misma, “No! Sólo fue nominada 4 veces, 2 como Mejor Actriz de Reparto (NOCHES DE PLACER, 1997. LAS HORAS, 2002), y 2 como Mejor Actriz (EL OCASO DE UN AMOR, 1999. LEJOS DEL CIELO, 2002)”. Y todos se quedan sorprendidos. Porqué Julianne Moore es una actriz de PRIMERA CATEGORIA! Y repito…DE PRIMERA CATEGORIA! Se merecía nominaciones por MAGNOLIA (1999), THE SHIPPING NEWS (2001), CHILDREN OF MEN (2006), A SINGLE MAN (2009) y THE KIDS ARE ALL RIGHT (2010), entre otras películas. Pero…por una razón que desconozco, LEJOS DEL CIELO y LAS HORAS fueron sus 2 últimas nominaciones (perdió ante Nicole Kidman por LAS HORAS y Catherine Zeta-Jones por CHICAGO, respectivamente). Pero cuando se ganó todos los premios habidos y por haber por su interpretación de la ex – candidata a Vice-Presidenta de USA, Sarah Palin, en GAME CHANGE (2012), incluyendo el Emmy Award, el Golden Globe Award y el SAG Award a Mejor Actriz en una Película para Televisión, me dije a mi mismo, este hecho no va a tardar para que alguien le dé un papel para que POR FIN se gané un Oscar®. Dicho y hecho, entran en la cuestión MAPS TO THE STARS y STILL ALICE. Y por la simple razón de que en STILL ALICE, ella es la única e imponente protagonista, eligieron esa película para promocionarla. Mi queja viene del hecho de que la película es, de principio a fin, es una película hecha para que Julianne se lleve el Oscar®. Esto NO SIGNIFICA que su actuación me pareció BLAH! Pero si me pareció que tuvo mejores papeles y mejores historias en otras películas más merecedoras de un Oscar® que STILL ALICE. Si dije que Julianne se lleva el Oscar® más por su carrera que por esta interpretación, no fue porque me pareció que no realizó un buen papel. Porque, después de todo, es Julianne Moore, ni más ni menos, hasta ahora NO hubo película en la cual la he visto actuar mal. Si no porque la historia en sí de STILL ALICE me pareció BLAH! Y me dio una sensación de deja vú increíble, del tipo…ya lo he visto antes…una persona que sucumbe a la enfermedad de Alzheimer (Julie Christie, LEJOS DE ELLA, 2007? Hello?)…igual Julianne, una vez más se come el papel y es lo único y el centro de la historia de STILL ALICE. La película comienza con ella siendo una de las profesoras más brillantes de una Universidad y termina siendo tan incompetente como un bebé, incapaz de reconocer hasta a su propia hija. Y Julianne lo hace de manera tan brillante (como siempre) que en ningún momento pensamos que es una actriz interpretando un personaje. Pero eso es todo, el resto es…blah! Esta película se hizo pensando en Julianne Moore dominando el papel y llevándose, finalmente, el Oscar®. Y es, exactamente, lo que va a pasar el domingo 22 de febrero.  DATO CURIOSO: Alec Baldwin hace de esposo de Julianne en la película. El año pasado también hizo de esposo de Cate Blanchett (BLUE JASMINE, 2013), por la cual, ella, se llevó su segundo Oscar®. De ganar Julianne, sería el primer actor en interpretar consecutivamente el esposo de dos personajes cuyas actrices ganaron el Oscar® a Mejor Actriz. Lo único bueno de esta película, aparte de la actuación de Julianne es, ni más ni menos, que la actuación de Kristin Stewart, que nos brinda un brillante trabajo y nos hace cuestionar….será que toda la Saga CREPUSCULO, lo tuvo que hacer obligadamente y por contrato que apenas y le daba la menor importancia? Porqué en STILL ALICE, como Lydia, la hija menor y más rebelde de Alicia, nos brinda una interpretación digna de una nominación como Actriz de Reparto, inclusive. Luego de Moore, Stewart es lo mejor de un film insulso y más que predecible, pero que en ningún momento la hace más que eficiente. STILL ALICE es una película que hará llorar a todos quienes la vean.

Debería de ganar: Rosamund Pike, PERDIDA.
Nadie que me conozca, puede decir que no soy el fanático más grande de Rosamund Pike en PERDIDA. La razón por la cual la elijó como la que debería ganar no es cualquiera. Tienen que ver la película, sí o sí, para saber el porqué me enamoré de ella. Y conste que la odiaba, su primer papel fue en la película de JAMES BOND 007: MUERE OTRO DIA (2002) y luego ganó notoriedad con ORGULLO Y PREJUICIO (2005) (por la cual su co-estrella fue nominada al Oscar® de Mejor Actriz, Keira Knightley, y este año volvió a recibir su segunda nominación, pero como Mejor Actriz de Reparto, por THE IMITATION GAME), y luego con AN EDUCATION (2009) y SURROGATES (2009). Hasta que le llegó el papel de su vida como Amy Dunne en PERDIDA. Sin dar spoilers, les digo, la razón por la cual le amo tanto en esta película es porqué en sus 2 hs y 29 minutos de duración, Rosamund interpreta en todo momento a Amy, la chica perdida en cuestión. Y sólo aparece en flash-backs (recuerdos), o pensamientos de cómo los detect ives del caso la imaginan, y también en cómo ella misma se ve en su diario. Todos y cada uno de ellos, de diferente manera…y Rosamund tuvo la difícil tarea de convertirse en la “Amy” de cada uno de ellos. En ningún momento uno nunca sabe cual de todas las Amys es la verdadera…pero Rosamund Pike se encarga de qué nosotros, como espectadores, nos la creamos en cada una de ellas. Gracias a su mirada, su forma de hablar, su forma de ser, todo…es como verla interpretando varios papeles en una sola película, pero sin embargo, sabiendo que es el mismo personaje. El problema esta en que PERDIDA es un thriller de suspenso y misterio, y eso nunca va bien con la Academia en lo que a actuaciones se refiere. Nunca una actriz ganó por una película así, Rosamund, sería la primera si llega a ganarlo. Pero sé que NO va a pasar. Siendo este año, el primer año en que todas las categorías de los Oscars® fueron anunciados en vivo, y ver como PERDIDA era ignorada en todas, me dije…no les gusto PERDIDA y la ignoraran por completo…pero NO! Tal cual lo dije en mi crítica, si llegan a ignorar el trabajo de Rosamund, sería una de las mayores injusticias en la historia de la Academia…pero no lo hicieron…y la nominación a Mejor Actriz para Rosamund fue el único reconocimiento que PERDIDA recibió en los Oscars®, pero…sin duda alguna…el más merecido!

Debería de haber sido nominada: Jennifer Aniston, CAKE.
Por más que los críticos digan que es su mejor interpretación a la fecha, yo no pienso lo mismo. Sin embargo, Jennifer Aniston, que se hizo famosa por la serie que le valió un Emmy y Golden Globe como Mejor Actriz en una Serie de Comedia por FRIENDS (1994-2004), y que es la única de todos los protagonistas en pasar su éxito a la gran pantalla con comedias como TODO PODEROSO y MI NOVIA POLLY, y fue, varias veces, considerada como la Novia de Norteamerica, no me pareció que su papel en CAKE fuese su mejor en lo que a drama se refiere. Cierto, da una interpretación increíble y lejos de su estereotipo de chica hermosa y tierna a la que nos tiene acostumbrados. Pero no me parece que fue el PAPEL DE SU CARRERA. Aún así, sentí mucho por ella cuando no fue nominada, porque en verdad se lo merecía. Pero tampoco me quejo del hecho que la ganadora del Oscar® Marion Cotillard (Mejor Actriz, LA VIE EN ROSE, 2007) ocupará su lugar. Cotillard, es una tremenda actriz! Cuyos papeles después de su película que le valió el Oscar®, fueron todos merecedores de reconocimiento…incluyendo EL ORIGEN (2010), MEDIA NOCHE EN PARIS (2011), CONTAGION (2011), RUST AND BONE (2012), THE IMMIGRANT (2013), pero fue, cruelmente, ignorada. Entonces…no me quejó de que POR FIN…la Academia la volvió a reconocer y una vez más por una película de habla francesa! Marion se merece cualquier nominación por cualquier película que haga…porque por más basura que sea, ella siempre esta impecable! Ella es ASI DE BUENA! Así que, APLAUSOS para ella por recibir finalmente, su segunda nominación al Oscar®.

MEJOR ACTOR DE REPARTO
1.       Robert Duvall, THE JUDGE
2.       Ethan Hawke, BOYHOOD
3.       Edward Norton, BIRDMAN
4.       Mark Ruffalo, FOXCATCHER
5.       J.K. Simmons, WHIPLASH


Va a ganar: J.K. Simmons, WHIPLASH
Debería de ganar: J.K. Simmons, WHIPLASH
Debería de haber sido nominado: James Corden, INTO THE WOODS
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
1.       Patricia Arquette, BOYHOOD
2.       Laura Dern, WILD
3.       Keira Knightley, THE IMITATION GAME
4.       Emma Stone, BIRDMAN
5.       Meryl Streep, INTO THE WOODS


Va a ganar: Patricia Arquette, BOYHOOD

Quién diría que nuestra “médium” favorita de la televisión iba a ganarse un Oscar® algún día? En cierta forma me re complace porque esto significa que uno nunca sabe….y que esas actrices que vemos hoy en día en series de comedia o dramáticas, ganadoras del Emmy, como Julie Bowen, Amy Poehler, Julia Louis-Dreyfuss, Patricia Heaton, quizás algún día se encuentren con el rol de sus vidas y sean las favoritas a ganar un Oscar®, como es el caso de Patricia Arquette. La actriz se ha llevado todos los premios habidos y por haber esta temporada que es, simplemente, imposible, que no se lleve la estatuilla dorada este domingo. Sin duda alguna, una de las apuestas más seguras de la noche. DATO CURIOSO: No es la primera vez que Patricia Arquette asisté a una ceremonia de los Oscar®, y que tampoco tocara uno, me imagino, ya que en 1996 fue con su entonces marido, Nicolas Cage cuando ganó la estatuilla como Mejor Actor por ADIOS A LAS VEGAS (1995) y luego al año siguiente cuando Cage volvió para entregar el Oscar® a la Mejor Actriz. Arquette y Cage se separaron en el 2001.

Debería de ganar: Patricia Arquette, BOYHOOD
Voy a ser bien crudo aquí, el papel de Patricia en esta película es de lo más simple. No tiene ningún momento WOW! Ni impactante en las 3 horas que dura el film. Pero, el personaje es super mega archi carnada de Oscar®. Lo que me hace elegirla cómo la que debería ganar es el simple hecho de que tuvo la suerte de ser la elegida y se arriesgo con todo para interpretar este papel en un lapso de 11 años. 11 años en los que, mientras tanto, hacía otros proyectos como su serie MEDIUM, por la cual se llevó un Emmy como Mejor Actriz en una Serie Dramatica en el 2005. Y de tanto en tanto, me imagino, el director la llamaba para grabar algunas escenas y la Arquette en ningún momento, pierde su rol. A medida que los años van pasando, se le nota en su cuerpo y rostro, que a ella también le va afectando. Pero hasta los últimos minutos que aparece, que toda madre que vea la película se va a sentir identificada con su escena final, ella sigue manteniendo su papel de sufrida madre. Cualquier actriz que se hubiese animado a participar de este proyecto y encarnar su personaje, iba terminar ganando el Oscar®. Pero, lo siento mucho, el director Linklater desde un principio tuvo a Patricia Arquette en mente y el mismo fue quién la llamo para preguntarle si estaba interesada en el proyecto y ella, lo acepto sin dudar. Me imagino lo contenta que ha de estar ahora al haberlo hecho.

Debería de haber sido nominado: Carrie Coon, PERDIDA
Ya sé, todos dirán que la puse aquí sólo por ser fanático del film, pero no. El personaje de Carrie Coon en PERDIDA, la hermana gemela de Ben Affleck, es un personaje crucial en la película. Es el personaje que le da el toque cómico, divertido y a la vez, el más dramático en toda la película. Margo es el personaje más carismático y real de una película en donde todos los demás personajes son hiper densos y misteriosos. Es el personaje con el cual, cualquiera podría identificarse. Es el personaje que ve todo lo que pasa desde afuera y tiene otra perspectiva de lo que esta pasando. Sin mencionar que es el personaje que tiene los diálogos más hilarantes y memorables. Y Carrie Coon lográ dar vida a este personaje de una manera esplendorosa. Casi toda la película se pasa lanzando los diálogos más irónicos con toques de humor negro del film. A pesar de tener que lidiar con personajes de reparto más relevantes a la historia y densos como los de Neil Patrick Harris, Tyler Perry y Missi Pyle. Carrie logra sobresalir por sobre todos ellos. En especial en su escena final donde finalmente la vemos quebrarse. Virtualmente ignorada por todos los premios de esta temporada, estoy seguro que Coon algún día conseguirá el personaje ideal y finalmente todos vean lo buena actriz que es.

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
1.       BIRDMAN
2.       BOYHOOD
3.       FOXCATCHER
4.       THE GRAND BUDAPEST HOTEL
5.       NIGHTCRAWLER
Va a ganar: BIRDMAN
Debería de ganar: BIRDMAN
Debería de haber sido nominado: RELATOS SALVAJES
Comentario: BIRDMAN en lo que a guión se refiere es el ETERNO RESPLANDOR DE UNA MENTE SIN RECUERDOS del año. Tan complicada y densa en su infinita rareza y sin embargo, tan buena y loca de lo original que es. Sería una verdadera sorpresa e injusticia que no se lleve este premio.

MEJOR GUION ADAPTADO
1.       AMERICAN SNIPER
2.       THE IMITATION GAME
3.       INHERENT VICE
4.       THE THEORY OF EVERYTHING
5.       WHIPLASH
Va a ganar: no me importa
Debería de ganar: no me importa
Debería de haber sido nominado: PERDIDA
Comentarío: discúlpenme pero en esto no puedo evitarlo ser profesional y mantenerme al argen, lo tomo completamente el personal mi rabia hacia la Academia por no haber ignorado a Gillian Flynn por su fabulosa adaptación de su novela PERDIDA. El guión fue el favorito durante toda la temporada, se ganó todos los premios a Mejor Guión Adaptado! Sólo en los Golden Globes no ganó porque mezclan Guion Original con Guión Adaptado y se lo llevó, obviamente, el excelente guión original que es BIRDMAN. O sea, no sé cómo les explico. No sólo me considero el fanático #1 de la película en Paraguay, pero imagínense. Es como si no le hubiesen nominado a Julianne Moore, o J.K. Simmons o Patricia Arquette…todos destinados a llevarse el premio sin lugar a dudas. O sea, no sé…pero hasta ahora no sé cómo pudo haber pasado esto. Nunca lo voy a entender. Sé que en parte fue culpa de WHIPLASH, que estaba teniendo conflictos en ser definido como Guión Original o Adaptado, pero POR DIOS! Que le hayan ignorado a otro. Pero como a la favorita durante toda la temporada? No entiendo y nunca lo entenderé y nunca los perdonaré. Así de simple.

MEJOR MONTAJE
1.       AMERICAN SNIPER
2.       BOYHOOD
3.       THE GRAND BUDAPEST HOTEL
4.       THE IMITATION GAME
5.       WHIPLASH
Va a ganar: AMERICAN SNIPER
Debería de ganar: AMERICAN SNIPER
Debería de haber sido nominada: PERDIDA
Comentario: entiendo perfectamente que AMERICAN SNIPER haya sido nominado, por un excelente trabajo. Lo que no entiendo es porque sacaron a BIRDMAN y no a BOYHOOD? El trabajo de edición y montaje de BIRDMAN es un millón de veces mejor que el de BOYHOOD. Esta categoría es una de las más importantes que una película que quiera ganar el Oscar debe tener. En un 90% en toda la historia, películas que no fueron nominadas en esta categoría, ganaron igual el Oscar®. Si decidieron nominar a BOYHOOD como Mejor Montaje e ignorar a BIRDMAN, tiene una sola explicación, BOYHOOD ganará el Oscar® a Mejor Película y por el hecho ya que me tiene podrido y que es lo único (aparte de las actuaciones) que la hace tan notoria, los 11 años que llevó hacer la película. Definitivamente. Esta es la tercera injusticia más grande este año luego de que PERDIDA no haya sido nominada a Mejor Guión Adaptado y, justamente, tampoco en esta categoría. Sin él meticuloso e impecable trabajo del editor, PERDIDA no hubiese causado ese impacto en los momentos más cruciales del fin. Simplemente brillante. Imperdonable las tres ignoraciones . Qué vergüenza miembros de la Academia! Qué vergüenza deberían tener!

MEJOR FOTOGRAFÍA
1.       BIRDMAN
2.       THE GRAND BUDAPEST HOTEL
3.       IDA
4.       MR. TURNER
5.       UNBROKEN
Va a ganar: Emmanuel Lubeski, BIRDMAN
Debería de ganar: Emmanuel Lubeski, BIRDMAN
Debería de haber sido nominado: THE IMMITATION GAME



MEJOR PELICULA ANIMADA
1.       GRAN HEROE 6
2.       LOS BOXTROLLS
3.       COMO ENTRENAR A TU DRAGON 2
4.       SONG OF THE SEA
5.       THE TALE OF THE PRINCESS KAGUYA
Va a ganar: COMO ENTRENAR A TU DRAGON 2
Debería de haber ganar: COMO ENTRENAR A TU DRAGON 2
Debería de haber sido nominada: ni idea, no vi muchas películas animadas este año. Y me alegra que LA PELICULA DE LEGO no haya sido nominada porque les juro no esperaba a que terminará para salir de la sala de cine de tan aburrida y predecible que fue su historia. Si me impresiono la impecable animación. Realmente un trabajo tremendo, pero por más que la categoría sea PELICULA ANIMADA, eso no significa que sólo por tener una buena animación, ya debe de ser nominada. Una película sin una buena historia, argumento y desarrollo de los personajes, no es nada. Asi de simple.

MEJOR PELICULA EXTRANJERA
Va a ganar: IDA (Polonia)
Debería de ganar: RELATOS SALVAJES (Argentina)
Debería de haber sido nominada: TWO DAYS, ONE NIGHT (Bélgica)
Comentario: no vi la película IDA, pero es la que dicen que va a ganar y es la favorita. Sólo vi RELATOS SALVAJES y TWO DAYS, ONE NIGHT. Me parece que RELATOS SALVAJES debería de ganar, definitivamente, pero debido a que recientemente fue ganadora en el 2010 por EL SECRETO DE SUS OJOS (2009), dudo mucho que se lo lleve. Uno sólo puede soñar.

MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL
Va a ganar: Johann Johannsson, THE THEORY OF EVERYTHING
Debería de ganar: Hans Zimmer, INTERSTELLAR
Deberían de haber sido nominados: Trent Reznor y Atticus Ross, PERDIDA
Comentario: creo que ya saben lo que voy a decir aquí, no me importan tanto tampoco esta categoría por no haberles nominado a la increíble banda sonora de PERDIDA, que va tan brillantemente acorde a cada escena. Esta película, que tiene tantas facetas, suspenso, thriller, misterio, romance, y drama. En diferentes escenas y a veces en la misma a la vez que y en ningun momento Trent Reznor y Atticus Ross fallan en encontrarne el tono y climax adecuado para dichas escenas. Sirve de consuelo que ya tengan un Oscar (Mejor Banda Sonora Original, RED SOCIAL, 2010).

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
Va a ganar: “Glory”, SELMA
Debería de ganar: “Lost Stars”, BEGIN AGAIN
Debería de haber sido nominado: no se, no me interesa tanto esta categoría a no ser que haya estado entre las posibles nominadas Lady GaGa o Mariah o algo así.

MEJOR SONIDO
Va a ganar: AMERICAN SNIPER
Debería de ganar: AMERICAN SNIPER

MEJOR EDICION DE SONIDO
Va a ganar: AMERICAN SNIPER
Debería de ganar: AMERICAN SNIPER

MEJORES EFECTOS VISUALES
Va a ganar: INTERSTELLAR
Debería de ganar: DAWN OF THE PLANET OF THE APES

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCION
Va a ganar: THE GRAND BUDAPEST HOTEL
Debería de ganar: THE GRAN BUDAPEST HOTEL

MEJOR VESTUARIO
Va a ganar: THE GRAND BUDAPEST HOTE
Debería de ganar: MALEFICA (okay, sólo por ser fanático del film hahahaha)
MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERIA
Va a ganar: THE GRAN BUDAPEST HOTEL
Debería de ganar: THE GRAND BUDAPEST HOTEL           


Y bueno, hasta aquí llegue. Disculpen que lo haya hecho a tal último momento, pero bueno… dudo mucho que lo lean ya que el red carpet ya comenzó. Pero no podía romper con la tradición! Y como siempre dije, nada esta dicho y hecho hasta que abran los sobres de los ganadores. Ojala…y dijo ojala…que este año tengamos por lo menos una que otra sorpresa. Ruego al Dios de las Películas! (Ay que Ang Lee).

lunes, 22 de diciembre de 2014

Crítica: SIEMPRE ALICIA (Still Alice)

“Una película que se hizo exclusivamente para hacer brillar los dotes interpretativos de su protagonista”

Este año (o el año que viene, para ser más precisos), pareciera que todas las estrellas se alinearon a favor de Julianne Moore (Jurassic Park: El Mundo Perdido, Hijo de Hombre), o más bien, el staff detrás de la actriz se hizo cargo de que este año no pase desapercibida para nada, logrando ser parte del elenco de SIN ESCALAS (2014), MAPA A LAS ESTRELLAS (2014), LOS JUEGOS DEL HAMBRE: SINSAJO PARTE 1 (2014), STILL ALICE (2014), y EL SÉPTIMO HIJO (2015), que siendo una película pochoclera con acción, suspenso y aventura, su estreno fue atrasado para comienzos del 2015 y así no interferir con la promoción y éxito de la primera parte de SINSAJO.
En total, son cuatro películas que ayudan enormemente a Moore para que la crítica y la audiencia (factor importante ya que si la crítica la olvida, la audiencia puede hacerles recordarla muy fácilmente). Aún así, no las cuatro películas son consideradas “posibles candidatas al Oscar®” en lo que actuación se refiere, dos de ellas por ser thrillers de aventura y suspenso (sin importar cuán bien estén interpretados sus papeles. Una costumbre injusta y tan difícil de romper que tiene la Academia). Eso deja afuera a SIN ESCALAS y SINSAJO PARTE 1. Al principio, MAPA A LAS ESTRELLAS parecía ser la más indicada al ser dirigida por uno de los directores más aclamados de la industria, David Cronenberg (Una Historia Violenta, Promesas del Este), pero sin embargo, el hecho de compartir cartel con actores en ascenso como Mia Wasikowska (Alicia en el País de las Maravillas, Stoker), Robert Pattison (de la Saga Crepúsculo), y el renombrado actor John Cusack (The Paperboy, El Mayordomo), y que una vez estrenado, sus interpretaciones inclusive fueron más aclamadas que las de Julianne. Esto hizo que al final se decidieran por STILL ALICE, una película que a pesar de contar, irónicamente, con otra de las estrellas de la Saga Crepúsculo (Kristen Stewart), y el popular actor ganador del Emmy® Alec Baldwin (de la multipremiada serie 30 ROCK), Moore es el centro de atención de toda la película y no hay quién le robe escena.

La película esta escrita y dirigida por la pareja formada por Richard Glatzer y Wash Westmoreland (The Last of Robin Hood, The Fluffer).

SINOPSIS
La Dra. Alice Howland es una reconocida profesora de la UCLA y considerada como una de las más brillantes dentro del equipo educacional de la Universidad. Cuando comienza a olvidar pequeños detalles en sus charlas educacionales o cosas de su vida cotidiana, va a consultar a un doctor, que le diagnostica con la enfermedad de Alzheirmer. Ahora Alice debe luchar para tratar de controlar su vida matrimonial, su trabajo y sus hijos, a medida que la enfermedad va progresando de manera descomunal.

LA CRÍTICA
Para lo que a premios se refiere, existe un factor que se llama “Oscar bait (carnada de Oscar)”, dentro de ese factor pueden entrar muchas cosas, dependiendo de la película y el director, pero que los productores y los estudios que la promocionan (los más interesados en que sus películas ganen para así tener más éxito en la taquilla o en venta de DVDs y Blu-Rays) se encargan de que las películas en las cuales están invirtiendo tengan el reconocimiento de los premios. Por supuesto, que los directores, guionistas, y en especial, los actores, no se niegan en colaborar a la causa. Después de todo, un Oscar® es un Oscar® y hay muy, pero muy poca gente que lo ha rechazado en los 86 años de historia de la ceremonia de los Premios de la Academia® (ejemplos más famosos: Marlon Brandon por EL PADRINO, 1972. George C. Scott por PATTON, 1970, entre otros).


Este es el caso de STILL ALICE. Una película que no tiene absolutamente nada de nuevo. Tanto la historia como los personajes son de lo más poco originales y predecibles, sin mencionar que los guionistas (y directores) fallan enormemente en lograr un buen desarrollo de los personajes y de la historia en sí. A decir verdad, ni siquiera se puede decir que se cuenta una historia. Sólo se puede decir con exactitud que es una película donde, de principio a fin, vemos como una mujer es afectada con una enfermedad degenerativa desde que es diagnostica con la misma.

Ahora ya adivinaron porque este es un ejemplo espectacular del más puro, y sin vergüenza, uso de la carnada de Oscar®? Porque no es más que Julianne Moore la que interpreta a Alice y la que sufre la enfermedad. Por lo tanto, toda la película está centrada en ella y como le va afectando la enfermedad. Ni siquiera tiene otra historia de fondo, o algún otro conflicto. Si bien, no falta los conflictos de relacionamiento familiares (uno menos original que otro) que se ven forzados dentro de la historia y nunca realmente logras sentir una conexión con ninguno de los personajes secundarios. Con Alice sí, obviamente, no sólo por ser el personaje principal, pero también porque sentimos y vemos con nuestros propios ojos cómo se va desvaneciendo de su mente con una rapidez asustadora. Nos hace pensar que sería de nosotros o nuestros padres o algún pariente si llegase a tener esa enfermedad y como reaccionaríamos ante la situación.
Yo no sé si esta película se hizo especialmente para que Julianne Moore se luzca, pero definitivamente esta hecho como para que cualquier actriz, con los dotes necesarios para dar credibilidad a un personaje que va sucumbiendo ante una de las enfermedades más escalofriantes que pueda existir, se luzca. Cualquier buena actriz, puede dominar este papel, pero creo que no pasaría a ser más que una candidata y no ser la gran favorita al Premio Oscar® de Mejor Actriz 2014 como lo es Julianne Moore ahora mismo. El hecho de estar en cuatro películas en el mismo año, y que se la este promocionando por todas partes, no es mera coincidencia…son trucos que se vienen haciendo por los siglos de los siglos. Algunas logran la nominación, otras quedan en el camino y otras tienen la fortuna de ser favoritas durante toda la temporada y finalmente ganar el Oscar ®.
Lo que ayuda a Miss Moore aquí es el hecho de que ya es una actriz veterana, nominada sin éxito cuatro veces en el pasado (Mejor Actriz de Reparto, BOOGIE NIGHTS: NOCHES DE PLACER, 1997. Mejor Actriz, EL FIN DEL OCASO, 1999. Mejor Actriz, LEJOS DEL CIELO, 2002. Mejor Actriz de Reparto, LAS HORAS, 2002). Desde su ultima nominación, la actriz siguió trabajando con películas que no tuvieron mucho éxito y pasaron desapercibidas, también tuvo varios intentos en la temporada de premios con películas como CHLOE (2009) y THE KIDS ARE ALL RIGHT (2010), pero cuyos co-protagonistas le robaron la atención y ella una vez más termino sin pena ni gloria.

Todo esto cambio cuando en el 2012, interpretó a Sarah Palin en la película hecha para televisión CAMBIO DE ESTRATEGIA (Game Change, 2012). La película fue vencedora de cinco Premios Emmy, incluyendo Mejor Película Hecha para Televisión y Mejor Actriz en una Película para Televisión para Moore, que dicho sea de paso, se llevó casi todos los premios habidos y por haber en la misma categoría, incluyendo el Golden Globe Award y el Screen Actors Guild Award. Fue ahí cuando los críticos y la audiencia en general recordaron lo buena actriz que Julianne Moore es, y los directores y productores se pusieron en campaña para encontrar el mejor momento y la película adecuada para que por fin se lleve el Oscar®. Así que aparte de contar con el factor “carnada de Oscar®”, cuenta con el factor “En Deuda”. La Academia le debe a Moore, no sólo por sus excelentes actuaciones nominadas, sino por un decena de veces en las cuales fue cruelmente ignorada. Hay muchos críticos y especialistas que dicen que todas las demás actrices que están queriendo ser consideradas, que se alegren si llegan a ser nominadas, pero que sus deseos no pasen a más, puesto que esta vez será, sin lugar a duda, el momento de que Julianne Moore sea la estrella más brillante.

STILL ALICE, definitivamente, no es su mejor interpretación, así como THE READER (2009) no lo fue de Kate Winslet, UN SUEÑO POSIBLE (2009) no lo fue de Sandra Bullock ni LA DAMA DE HIERRO (2011), lo fue de Meryl Streep. Pero estuvieron en un momento, que por más feo que suene fue así: o ganaban o morían sin un Oscar® (en el caso de Meryl, sin un tercer Oscar®). Eso es lo que se perfila para Julianne Moore esta temporada de premios. Creo que lo único que a estas alturas puede afectar sus chances es que la película, simplemente no aporta absolutamente nada más que la impecable actuación de la actriz y el mal que la enfermedad hace a las personas que la padecen.

Vemos como gradualmente se va perdiendo en su enfermedad, en sus ojos, sus gestos y sus reacciones...sentimos realmente por ella y lo terrible que es el Alzheimer. Y cómo deseamos que ninguno de nuestros parientes lo padezcan. A pesar de que el Alzheimer no causa el dolor que otras enfermedades dan, creo que es igual o inclusive peor, porque la persona llega a un punto en el que llega a olvidarlo todo. Quienes son sus hijos, su marido, sus padres, hasta quién es él o ella. Todo. El cerebro simplemente se queda sin recuerdos. El talento indiscutible de Moore logra reflejar esas etapas de la enfermedad de una manera creíble y abrumadora.
La película STILL ALICE, no es una mala película. Y el elenco secundario está bien elegido, en especial el siempre impecable Alec Baldwin, que de ganar Moore, sería la segunda vez (y consecutivamente) en el que interpreta al marido de un personaje cuya actriz que lo interpretó se lleva el Oscar® (este año fue el marido de Cate Blanchett en BLUE JASMINE, 2013), y la vampiresa Kristen Stewart, de cuyo talento la verdad nunca dude, como tantos otros lo hicieron durante su recorrido como Bella en La Saga Crepúsculo. Siempre sentí como que estaba forzada por contrato y entonces no le ponía el menor esfuerzo en realizar un buen trabajo. En STILL ALICE, por más pequeño que sea su papel, nos demuestra que esta actriz que la crítica, y la audiencia (no amante de la saga), tanto se burló de ella, realmente tiene un futuro bastante prometedor en Hollywood.
Pero si uno va a ver esta película al cine, o comprandola en DVD trucho en las mesitas del mercado o frente al shopping, por el solo hecho de que escucharon que esta como favorita a ser nominada (y ganar) el Oscar® o por una simple recomendación de alguien que ya la vio y le gusto, creo que no saldrá decepcionado. Mi favorita hasta el momento sigue siendo Rosamund Pike en PERDIDA (Gone Girl), pero no me molestaría para nada que Julianne lo gane. No sólo porque ya es hora de que tenga un Oscar® sino porque también, por más que la película en sí sea tan blah, su trabajo es una vez más impecable y digno de cualquier premio que quieran darle.

Yo, personalmente, la recomiendo por el trabajo de Julianne Moore, y también para que la gente vea y tome en serio lo que es una enfermedad tan horrible como lo es el Alzheirmer. Y como la familia forma parte crucial para cualquiera que la padezca.

Calificación Personal Final:










Título: STILL ALICE

Título original: SIEMPRE ALICIA

Directores y Guinistas: Richard Glatzer y Wash Westmoreland

Productores: James Brown, Pamela Koffler y Lex Lutzus.

Protagonistas: Julianne Moore, Alec Baldwin, Kristen Stewart, Kate Bosworth, Hunter Parrish.

Música: Ilan Eshkeri

Presupuesto: +4 millones de dólares.






viernes, 14 de marzo de 2014

Premios GUIDONCHINES - Primera Edicion (2014)



A pesar de toda predicción, y de toda entrega de premios previos, que van asegurando quienes serán los ganadores del Oscar®, todos tenemos a nuestros favoritos, películas, actores, actrices, con quienes soñamos en llevarse el premio. Y no mientan! Todos y cada uno de nosotros, hasta el momento en que el presentador anuncia al ganador (que, SOPRESA SORPRESA, resulta ser el de todas las predicciones) tenemos aún una pequeñísima gotita de esperanza de que sea nuestro favorito.


Es por eso que quise dedicar este post a todos nosotros para que, sin pensar en ninguna crítica, en ningún premio oficial, en nada más que en nuestros propios gustos, tipo de películas que preferimos, etc…indiquemos a quienes le daríamos nuestro voto, de tener nuestra propia entrega de premios. No hace falta ir tan lejos como yo y darle un nombre...hahahahaha...pero ya entienden a lo que me refiero!


En fin...el punto es que, de esa manera, no nos limitamos a los elegidos por la Academia o cualquier otra asociación o sindicato. También les invito a que hagan volar su imaginación y creen sus propias categorías exclusivas de su entrega de premios. Espero que se animen y me los dejen en los comentarios. Prometo no juzgar los suyos, si ustedes no juzgan los míos.

Y aquí, los presento con orgullo:


CATEGORIA - PELICULAS


Mejor Película del Año: GRAVEDAD.
Comentario: a nadie le caerá esto como sorpresa ya que hice bien claro en todas las redes sociales mi favoritismo por esta película. El film de ciencia-ficción de Alfonso Cuarón, para mí, lo tiene todo. Suspenso, drama, pequeños toques de comedia, acción y hasta un hermoso mensaje de vida. Cierto, el guión de GRAVEDAD nó es el más original de todos y puede que hasta en partes sea predecible, pero el haberlo situado en el espacio fue el toque de genialidad que le dio Cuarón para que sea la obra maestra que es. Es cierto lo que uno de mis amigos de Facebook escribió, "aquellos que tanto la critican es porque no la entendieron". Sin ofender a nadie, pero muchas personas no pueden ver más allá de sus propias narices, y al ver GRAVEDAD lo único que se les quedó fue “es una película sobre una tipa que se pasa volando de aquí para allá y nada más”. Respeto sus opiniones, pero están tan equivocados al pensar de esa manera. Otra hipótesis mía para aquellos que no les gusto el film es que al leer que es una película de ciencia-ficción, todos van con la intención de ver una película tipo ALIENS, AVATAR, THE TERMINATOR, TRANSFORMERS, etc. La mayoría de las personas tienen una idea errónea de lo que el género de ciencia-ficción en sí significa. Además de que a ese género mismo se le puede adjudicar otros, como en los ejemplos que di, que incluyeron terror, fantasía, acción y hasta romance. La mayoría del público va con la intención de ver algo de eso, o todo eso, en GRAVEDAD, y obviamente…salen decepcionados. Porque a pesar de incluir varias escenas de suspenso, GRAVEDAD, es una película de ciencia-ficción que estira más a lo dramático. Y me duele en el alma saber que el drama, es un género que a nuestro querido pueblo paraguayo aburre y por lo tanto, evita. Para la mayoría de los paraguayos, el drama es sinónimo de película mala y aburrida. Y es por eso que el concepto general de la mayoría de mis amigos hacía GRAVEDAD es: “No me gustó tanto. Esta buena, pero medio aburridita lenta es, no era lo que yo me esperaba”. Triste, pero cierto.




Mejor Película Dramática: AGOSTO.
Comentario: el concepto central de la película es una que ya hemos visto muchas veces antes, sobre todo en el género dramático. La típica reunión familiar, por un motivo especial que hace que los secretos de cada miembro, uno más perturbador que el otro, salgan a la luz. Pero es el magnífico guión de Tracy Letts, adaptado por él mismo de su obra de teatro ganadora del Premio Pulitzer y Tony Award a Mejor Obra Dramática, con excelentes toques de humor negro y una narrativa casi perfecta que hace que todos los secretos vayan apareciendo de manera inesperada o gracias a escenas bien elaboradas, la convierten en una de las mejores, pero menos valoradas películas del año. Hay algo que Hollywood tiene en contra de las adaptaciones de obras de teatro dramáticas a la gran pantalla. No sé qué es, pero siempre, por más buena que sean, no tienen buen recibimiento de la crítica, y menos aún en cuanto a premios se refiere. Y generalmente las malas críticas vienen de aquellos que vieron las obras de teatro y tienen sus expectativas tan altas que siempre es el ingrediente principal para una gran decepción. Y cómo la mayoría de los premios se dejan llevar por lo que los críticos dicen, terminan siendo casi ignoradas por completo durante la temporada de premios. Pero si hay algo que los críticos valoraron de AGOSTO de manera unánime, fue el increíble reparto liderado por las excelentes actuaciones de Meryl Streep y Julia Roberts. Y es por eso que fueron ellas, las únicas reconocidas durante esta temporada de premios.


Mejor Película de Comedia: CHICAS ARMADAS Y PELIGROSAS (THE HEAT).
Comentario: por más de contar con un concepto ya usado en centenares de películas que vinieron antes y una historia algo predecible. El guión escrito por Katie Dippold incluye tantos diálogos de excelente humor negro y escenas tan disparatadas (muchas de ellas bastante originales) y tan bien producidas que es imposible no descostillarte de la risa más de una vez. A eso se le adhiere la perfecta química entre sus protagonistas Sandra Bullock y Melissa McCarthy, que a su vez dieron brillantes interpretaciones independientemente de cada una. THE HEAT es una de esas películas que puedo verte mil veces y aun así reírme cada vez como si fuera la primera. Si no la vieron todavía, que están esperando?


Mejor Película de Suspenso/Thriller: GUERRA MUNDIAL Z.
Comentario: el concepto de un virus atacando la población mundial, convirtiendo a todos los que se contagian con él en zombies hambrientos que a su vez con sólo una mordida convierten también a los demás en zombies, creo que ya fue utilizado más de un millón de veces tanto en cine como en televisión. Lo cómico del asunto es que nunca pueden explicar el cómo ni el porqué, simplemente suceden y el caos  y la lucha por la supervivencia se desatan. GUERRA MUNDIAL Z nos ofrece este mismo concepto y le agrega poco o nada, pero de que te mantiene pegado a tu asiento de principio a fin, sólo despegándote del mismo cuando algo que sucede en la película te toma por sorpresa y saltas del susto. Por lograr justamente eso que tantas películas de su mismo género intentan, pero fallan enormemente, este film se lleva este honor.



Mejor Película de Acción: TITANES DEL PACIFICO.
Comentario: la película del siempre genial director Guillermo Del Toro, es la película pochoclera de acción que más disfrute de todas (y vaya que hubieron muchas). Con efectos especiales de primera categoría que te dejan sin aliento (el no haber sido nominado en el apartado de Mejores Efectos Visuales en los Oscars® fue una imperdonable injusticia). A pesar de que a su historia le hayan incluido escenas de extremo patetiquismo e inevitables romances y personajes de lo más rídiculos y predecibles. Todo se compensa con el suspenso, la acción y los efectos especiales que te atrapan desde el principio. Y siendo esta categoría Mejor Película de Acción, no es eso lo único que debo tener en cuenta? Y en ese sentido, no hubo mejor que TITANES DEL PACIFICO. Le pisa los talones EL HOBBIT: LA DESOLACIÓN DE SMAUG, pero debido a sus varias escenas de puro blah blah blah y más blah,y ni hablar de las interminables luchas de los personajes con sus ser oscuro interior, etc etc…con el sólo objetivo de hacerla lo suficiente, pero innecesariamente, extensa como las demás entregas de la saga dirigida por Peter Jackson, es que fue desplazado fácilmente por TITANES en esta categoría.


Mejor Película de Fantasía: OZ: EL PODEROSO.
Comentario: con una buena mezcla de comedia, aventura y actores de primera categoría, más un excelente diseño de producción, música y un guión, que a pesar de tener sus huecos, entretiene lo suficiente como para hacer de esta precuela de EL MAGO DE OZ (1939), una divertidísima película de fantasía para toda la familia y merecedora de ser la ganadora de este premio.


Mejor Película Animada: LOS CROODS y FROZEN (empate).
Comentario: que puedo decir de FROZEN? La fabulosa película que no se haya dicho ya? Por fin, Disney logra revivir el género musical animado con canciones realmente pegadizas y buenas que no te cansan ni aborrecen, a la par de contar con una magnífica animación y coloridos personajes con quienes simpatizas desde el primer momento. Todo esto compensa su previsible historia llena de clichés y el final un poquitín patético. Pero es ese hecho lo que hizo de mi decisión un empate con LOS CROODS, la divertida aventura que tiene que pasar una familia prehistórica para sobrevivir la extinción. Aunque FROZEN es una aventura épica de princesas, héroes y canciones, carece de la comedia hilarante que LOS CROODS ofrecen de principio a fin, y en vez de concentrar su parte patética en el amor entre dos hermanas princesas, este se concentra en el amor entre padre e hija, una historia también varias veces contada, pero si se hace con la cantidad suficiente de humor, personajes inclusive más coloridos que los de FROZEN y un excelente reparto, hacen de LOS CROODS, una película igual de buena. Si uno se pone a pensar bien, lo único que hizo a FROZEN la mejor película animada en todos los premios de la temporada y un exitazo de taquilla, es su excelente banda sonora acompañada de fabulosas secuencias. Y ese es un crédito que nadie se lo puede quitar y es por eso que no pude evitar hacer de esta categoría, un empate.


Mejor Película Basada en Hechos Reales: PHILOMENA.
Comentario: tuvimos muchas películas basadas en la vida real este año, pero ninguna me conmovió tanto como esta increíble historia de una dulce mujer en busca de su hijo que se le fue arrebatado hace 50 años. Es la única película en muchísimo tiempo que logró hacer que lágrimas cayeran de mis ojos. El excelente trabajo de Judi Dench, su perfecta química con Steve Coogan, el excelente guión y la hermosa partitura original, hacen de esta película, no sólo la mejor basada en hechos reales, sino una de las mejores del año.


Mejor Re-estreno en 3D de una Película: JURASSIC PARK.
Comentario: si son lectores fieles del blog, o me siguen en Twitter o son mis amigos del Facebook, creo que ya no hace falta explicar el porqué del triunfo de esta película en esta categoría o, mejor dicho, de la inclusión de esta categoría en sí! LOL.


Peor Película del Año: EL HOMBRE DE ACERO.
Comentario: a todos aquellos que me odian, recienten, a todos mis enemigos haya afuera. Les doy el secreto para mi suicidio: enciérrenme en una pieza con un cuchillito bien filoso, y oblíguenme a ver una sola vez más EL HOMBRE DE ACERO sin opción a darle stop. Me tendrán cortándome las venas en menos de media hora de la película. Con eso les digo todo. Chau.
 

Mejor Director: Alfonso Cuarón, GRAVEDAD.
Comentario: el director mexicano se pasó más de cuatro años desarrollando GRAVEDAD. Como ya dije antes, es un trabajo creado en conjunto a varias piezas, pero Alfonso fue el genio que no sólo busco y encontró a todas esas piezas, sino que también fue el pegamento que las unió, creando la obra maestra que la película es hoy en día. Bravo, Sr. Cuarón! Bravo!



CATEGORIA - ACTUACIONES


Mejor Actriz del Año: Sandra Bullock, GRAVEDAD.
Comentario: por más que amé a Cate Blanchett y su interpretación en BLUE JASMINE. Ella es una actriz que nos tiene acostumbrados a increíbles interpretaciones dramáticas. Bullock, sin embargo, nos tiene acostumbrados a comedias románticas o comedias ridículas donde hace lo que mejor sabe hacer con sus dotes de actriz física y su maravilloso carisma. En GRAVEDAD, Alfonso Cuarón se animó a hacer lo que nadie hizo y la sacó de su confort zone y en un 80% de la película debe hacer un trabajo completamente emocional, una performance como esa sólo puede venir desde el fondo de uno mismo, no se puede fingir, no se puede hacer mímicas o trucos que ayuden. Sandra tuvo que sumergirse en lo más profundo de su personaje y lo hizo de manera increíble, te llega en el alma, simpatizas con ella casi desde el principio e, inconscientemente, te hace parte de su viaje por la supervivencia. Como si estuvieras vos mismo en su traje de astronauta y perdido en el espacio, con cero gravedad y casi cero posibilidades de sobrevivir. Como ya dije, su performance es un milagro que sorprendió hasta al más fanático de los fanáticos. Y por eso, se merece ser la mejor actriz del año.


Mejor Actriz en un Drama: Meryl Streep, AGOSTO.

Mejor Actriz de Comedia: Sandra Bullock, CHICAS ARMADAS Y PELIGROSAS (THE HEAT).

Mejor Actor del Año: Joaquín Phoenix, ELLA.
Comentario: señoras y señores, déjenme ponerles de esta manera: Joaquín Phoenix es uno de los mejores actores de nuestra era. Con cada nueva película y personaje que le toca interpretar, Phoenix nos va demostrando su increíble versatilidad. Casi al igual que Sandra Bullock, Phoenix es el que lleva casi todo el peso del film encima de él. A pesar de que suele estar más cómodo interpretando personajes oscuros, su interpretación de Theodore, un nerd antisocial que se enamora locamente de un sistema operativo de última tecnología es completamente lo opuesto, y hace que nosotros nos enamoremos de él tanto como él se enamora de “ella”. Y por más que en gran parte fue gracias a la colaboración de una brillante Scarlett Johansson como “Samantha” (el sistema operativo), es Phoenix el que hace que veamos el amor que nace entre ambos. Su pasión, su alegría, cuando esta con ella y su desesperación cuando no logra ubicarla son tan reales y genuinos, trabajo que sólo un actor del más alto calibre puede lograr, y Joaquín Phoenix es ese actor. Felicidades, Mr. Phoenix!


Mejor Actor en un Drama: Matthew McConaughey, DALLAS BUYERS CLUB.

Mejor Actor de Comedia: Jason Sudeikis, QUIEN C****** SON LOS MILLERS?. 


Mejor Actriz de Reparto: Julia Roberts, AGOSTO.
Comentario: no hace falta decir nada que ya no haya dicho antes o repetido centenares de veces en todas las redes sociales. Así que lo voy a mantener simple y corto: a pesar de ser un personaje principal, Julia Roberts brinda la mejor interpretación, considerada de reparto, de todas las películas que he visto en el año. Ni por una milésima de segundo puedo llegar siquiera a considerar como “ganadora alternativa” a otra actriz. Es Julia Roberts all the way!


Mejor Actor de Reparto: Jared Leto, DALLAS BUYERS CLUB.
Comentario: al igual que Julia, lo mismo va para Leto. Es, simplemente, el mejor de todos los actores de reparto del año. 


Mejor Voz en Off o Voz para un Personaje Animado: Scarlett Johansson, ELLA.


Mejor Elenco del Año: AGOSTO.
Comentario: no hay un solo personaje, hombre o mujer, que forme parte de esta película que no tenga su momento para brillar y dejar su huella en la película. Y todos y cada uno de los actores y actrices que los personifican sacan lo mejor de sí en esas pequeñas escenas que se les fueron otorgadas. Ninguno lo desaprovecha, a pesar de saber que tienen a Meryl Streep y a Julia Roberts como líderes indiscutibles. Muchas van a elegir a ESCANDALO AMERICANO como el Mejor Elenco, de eso no me cabe la menor duda. Pero en mi opinión, en esa película cada personaje trabaja para sí mismo. Todos hacen un excelente trabajo, pero ninguno tiene química entre ellos, todos hacen lo mejor para brillar, robar escenas, etc etc, con el material que se le hes dado. En AGOSTO no sucede eso, todos tienen su oportunidad y en esa oportunidad, ninguno parece meterse tratando de sobresalir sobre los demás. De principio a fin, nos creemos que estamos ante los Weston, la familia que nos presenta AGOSTO. Y también a otros personajes que de alguna forma tienen conexión con algún miembro de esta particular familia. El mejor elenco del año, sin pestañear, sin dudar. Brillante, simplemente brillante.


Mejor Elenco en un Drama: AGOSTO (Así mismo! Se lleva ambos premios).


Mejor Elenco en una Comedia: CHICAS ARMADAS Y PELIGROSAS (THE HEAT).
Comentario: de Sandra Bullock a Melissa McCarthy y toda su familia (y adjuntos), a cada sospechoso que deben interrogar y todos los mafiosos, sus respectivos jefes del FBI, la policía, sus colegas y hasta los borrachos del bar. Todos añaden su granito de arena para hacer de esta película, un cago de risa (perdón por el lenguaje). Así que...si hablamos de comedia-comedia y no de películas que intentan vendernos como comedias pero no lo son (Hola, Escandalo Americano!), no hay mejor elenco que el de THE HEAT. 



OTRAS CATEGORIAS


Mejor Guión Original: Spike Jonze, ELLA.


Mejor Guión Adaptado: Tracy Letts, AGOSTO.


Mejor Fotografía: Emmanuel Lubezki, GRAVEDAD.


Mejor Montaje: Alfonso Cuarón y Mark Sanger, GRAVEDAD.


Mejor Diseño de Vestuario: ESCANDALO AMERICANO.


Mejor Dirección de Arte/Decoración de Set: ELLA.


Mejor Peinado y Maquillaje: DALLAS BUYERS CLUB.


Mejores Efectos Visuales: GRAVEDAD.


Mejor Sonido: GRAVEDAD.


Mejores Efectos de Sonido: GRAVEDAD.



CATEGORIAS - MUSICALES


Mejor Partitura Original: Steven Price, GRAVEDAD.


Mejor Canción Original: “Let It Go” de Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez, FROZEN.


Mejor Canción Inspirada por una Película: “Almost Home” de Mariah Carey y Stargate, OZ: EL PODEROSO.


Mejor Pieza Musical de una Partitura Original: “Gravity” de Steven Price, GRAVEDAD.


Mejor Selección de Músicas para la Banda Sonora: CHICAS ARMADAS Y PELIGROSAS (THE HEAT).


CATEGORIAS - MARKETING
Mejores Afiches Promocionales: OZ: EL PODEROSO.



Mejores Trailers Promocionales: JURASSIC PARK 3D.


Sin sorprender a nadie, GRAVEDAD es la gran triunfadora de la primera edición de los Guidonchines 2014 con 10 categorías ganadas incluyendo la más importante Mejor Película del Año (o sea, la mejor película en general), seguida de AGOSTO con 6 premios incluyendo Mejor Película Dramática.


Y así concluye mi lista de ganadores y categorías de ensueño. Ahora no puedo esperar para saber cuáles son las suyas!!